Linuxero Tijolero

Bloquear Ultrasurf

2011-11-27T00:08:00.007+01:00

Hola!!

Tras varios meses sin dar señales de vida, vuelvo a publicar algo en mi blog, esta vez es un artículo sobre como pararle los pies a Ultrasurf, una aplicación que da más de un quebradero de cabeza los Administradores de red, ya que se salta la configuración del proxy y cortafuegos de la red, mediante el uso de túneles SSL y proxys anónimos. Ultrasurf funciona sobre Windows, y su instalación es muy sencilla, solo hay que hacer doble clic sobre el programa y ya podrás navegar anónimamente y saltando las restricciones impuestas en la red de tu trabajo (puedes visitar las páginas que están bloqueadas por el proxy).

En mi caso, el servidor proxy que he usado para las pruebas es Squid, sobre Linux. También he instalado DansGuardian para facilitar la labor de filtrado de páginas web.

La solución que he encontrado es muy sencilla, solo hay que obligar que todo el tráfico de red que lleve a Internet pasé por el proxy, y el cortafuegos iptables se encarga de que todas las peticiones de acceder a una red exterior (como Internet) sin pasar por el proxy, sean rechazadas, forzando a que si quieres navegar sea a través del proxy.

La configuración que tengo es un ordenador con dos tarjetas de red:
* wlan0 => por esta me conecto a Internet => 192.168.1.131/24
* eth1 => red local => 10.42.43.1/8

Tendrás que adaptarla a la red que tu tengas claro está ;-)

El fichero /etc/rc.local tendrá las siguientes líneas, está sobre Ubuntu:

# Activar enrutamiento
echo 1 >/proc/sys/net/ipv4/ip_forward

# Limpiar las reglas de filtrado y NAT del cortafuegos iptables
iptables --flush
iptables -t nat --flush

# Activamos el NAT con enmascaramiento
iptables -t nat -A POSTROUTING -s 10.0.0.0/8 -o wlan0 -j MASQUERADE

# Todas las peticiones de enmascaramiento que vengan desde eth1
# y que tengan como puerto destino el 3128 (SQUID) sean redirigidas al
# puerto 8080 (dansguardian).
iptables -t nat -A PREROUTING -i eth1 -p tcp --dport 3128 -j REDIRECT --to-port 8080

# Solo acepto los paquetes que van dirigidos al servidor proxy 10.42.43.1
iptables -A FORWARD -i eth1 -d 10.42.43.1 -j ACCEPT
iptables -A INPUT -s 10.0.0.0/8 -i eth1 -d 10.42.43.1 -j ACCEPT

# Todos los paquetes de la red local que se dirigen a la red de internet
# que no hayan sido aceptados por el servidor proxy son rechazados
iptables -A FORWARD -i eth1 -s 0.0.0.0/0 -j DROP
iptables -A INPUT -i eth1 -s 0.0.0.0/0 -j DROP
iptables -I FORWARD -i eth1 -s 0.0.0.0/0 -j DROP

Este fichero /etc/rc.local se ejecuta cada vez que inicia la máquina, si quieres forzar su ejecución sin reiniciar, escribe este comando: sudo /etc/rc.local

La ventaja de este método, es que los clientes que usen el proxy podrán navegar tanto por las páginas no seguras (http), como por las seguras (https). Muchas de las soluciones que había encontrado eran bloqueando las webs seguras desde el cortafuegos y luego abriendo desde el DansGuardian las que quisieras que visitaran, pero eso es mucho más engorroso.

He realizado todo tipo de pruebas desde Máquinas virtuales y reales con Windows XP y Windows 7, con Ultrasurf instalado y no pudo superar la barrera del cortafuegos.

Bueno, espero que os funcione.

Un saludo ;^)

Escucha música con grooveshark

2011-06-08T01:01:00.006+02:00

Hola!!

He encontrado un nuevo sitio para escuchar música sin cortes de publicidad denominado:

http://grooveshark.com/

Puedes encontrar cualquier canción o grupo, y crear tus propias listas de reproducción. También puedes diseñar un reproductor con una herramienta denominada widget que puedes integrar en una página web o blog, aquí aprovecho para mostraros un widget basado en una lista de reproducción que he creado con Supertramp.

Reproductor

La calidad de las canciones es bastante nueva y creo que es una alternativa muy buena a Spotify.

Fotografía parte alta de la rambla de Almería

2011-04-18T01:33:00.021+02:00

Esta tarde del Domingo de Ramos, he salido a realizar fotos con mi flamante nueva cámara :^) Pensaba ir al cabo de Gata, pero con el ventarrón que se ha levantado, cambie por el paraje comprendido en la parte alta de la rambla de Almería (Avda Federico García Lorca, al lado de la gasolinera) y la ruta de senderismo "Cordel de la Campita".

El paisaje que se divisa desde lo alto es espectacular, se ve la Alcazaba, el cabo, Almería, el mar y una flora majestuosa, es un tesoro escondido que os ánimo que visitéis. La verdad es que no he parado de sacar instantáneas, ilusionado y disfrutando de lo que mis ojos observaban.

Para localizar el sitio donde empecé a realizar fotos, subiendo por la rambla Belén a la derecha, observarás que hay una casa antigua con unas palmeras grandes:

Ver mapa más grande

De esa cantidad de fotos, unas 295 veces he pulsado el botón :), he seleccionado 87 y finalmente las he reducido a 52; tiene su trabajo pero merece la pena verlas a pantalla completa. El criterio de elección es por su belleza, curiosidad y otras para situaros por donde iba moviéndome (en un momento se contempla la autovía, la ruta de senderismo, la gasolinera, etc..). Podéis descargaros las fotos que queráis, para poner de fondo de pantalla por ejemplo, tienen licencia creative commons. Para visualizar/descargar todas las fotos pincha en el siguiente enlace: Ver las fotos en modo presentación grande (pulsa F11 en Mozilla para ver más grande aún). Si lo prefieres puedes ver las fotos que quieras desde el Enlace al álbum de fotos de Picasa. También puedes acceder al resto de fotos pinchando en: otro álbum de fotos Picasa.

Por cierto, la cámara es una FujiFilm Finepix S2500 HD con Zoom óptico 18x y 12.2 MegaPixels, la ideal para un novato como yo.

PD: Gracias a mi amigo Ábel que me recomendó la cámara oscura ;-)

The White Stripes

2011-03-19T22:03:00.006+01:00

Tras un parón musical en mi blog, vuelvo con un gran grupo: "The White Stripes". Su estilo es muy ecléctico, inspirado principalmente por el punk rock, el blues, el folk rock y la música country.

The White Stripes, fue conformada por Megan Martha White en batería y voz, y Jack White (cuyo nombre de nacimiento es John Anthony Gillis) en guitarra, piano y voz principal, fue formada en Detroit en 1997 y realizó su primera presentación al público el Día de la Bastilla. Mientras Jack y Megan declaraban ser hermanos, numerosas fuentes afirmaban que en realidad era una pareja divorciada.

Espero os deleitéis con la selección de vídeos que he realizado:

Lista de canciones elegidas, ordenadas cronológicamente por cada álbum:

====The Stijl====

You're Pretty Good Looking (For A Girl)
Hello Operator
Little Bird
Apple Blossom
I'm Bound to Pack it Up
Truth Doesn't Make A Noise
Why Can't You Be Nicer To Me
Your Southern Can Is Mine

====White Blood Cells===

Dead leaves and the dirty ground
The union forever
The same boy you've always known
We're going to be friends
Offend in every way
Aluminum (Casi instrumental, muy extraña canción...)

====Elephant====

Seven nation army
Black math
The hardest button to button
The air near my fingers
Girl you have no faith in medicine
It's true that we love one another

Pollo con champi

2011-01-20T16:17:00.004+01:00

Os presento una nueva receta pa chuparse los deos:

Pollo con champiñones (para 3 personas):

1.- Partir en trozos pequeños una pechuga de pollo y freír a fuego rápido en una sartén grande con poco aceite y tres pizcas de sal, hasta que quede algo dorada.

2.- Trocear una cebolla muy menuda, para después añadir a la sartén junto con dos hojas de laurel, y freírlo a fuego lento durante unos minutos hasta que la cebolla esté un poco hecha.

3.- Lavar bien 1/2 kg de champiñones, cortar en pequeñas y finas láminas, y freírlo todo junto a fuego lento y tapar con una tapadera para que quede cocido ya que al principio los champiñones ocuparán gran parte de la sartén y no se podrán freír todos. Se le puede añadir 1 vaso pequeño de vino blanco, si vemos que se queda algo seco.

4.- Añadir una cucharada sopera de harina, 1 vasillo de vino blanco (si antes no se lo habíamos añadido) y 2 vasos pequeños de agua, pimienta blanca y esperar que hierva todo a fuego lento durante 20 minutos, remover de vez en cuando para que no se pegue a la sartén.

5.- Para acompañar en el mismo plato puedes hacer un puré de patatas (patatas cocidas durante unos 3/4 de hora).

A que esperas para cometerlo ;^)

A falta de pan buenas son tortas

2011-01-18T13:55:00.010+01:00

Hola!!

Hace tiempo que no publica nada en mi blog, y he pensado que a falta de un artículo sobre música voy a realizar uno sobre cocina, en este caso sobre una sencilla receta para elaborar una torta que acabo de hacer con la inestimable ayuda de mi madre :)

Pasos:

Echar a un recipiente grande o bol, la raspadura de 1 limón.
Añadir el zumo de 1/4 de limón.
Añadir 1 sobre de levadura (royal, por ejemplo).
Añadir 1 yogur natural.
Añadir 3 huevos sin la cascara ;=)
Batir bien con la batidora hasta que quede a punto de nieve.
Añadir 2 vasos de yogur llenos de azúcar.
Batir bien.
Añadir 1 vaso de yogur con aceite.
Batir bien.
Añadir 3 vasos de yogur de harina candeal.
Añadir 2 pizcas de sal (coger un poco de sal con el dedo índice y pulgar:)
Batir bien.
Extender aceite sobre la superficie de una bandeja metálica con ayuda de una servilleta, de forma que quede bien extendido el aceite pero no echar mucho aceite.
Verter el contenido del recipiente a la bandeja metálica.
Introducir al horno la bandeja a temperatura de 130º con la parte de abajo del horno solo encendida (no debe estar la parte de arriba encendida)
Esperar durante 3/4 de hora a 1 hora (hasta que la torta esté hecha => bien dorada)
Sacar la torta del horno.
Rayar azúcar y espolvorear encima de la torta.

¡Buen provecho!

Problemas con APIC y modemmanager en Ubuntu 10.04

2010-09-02T23:50:00.012+02:00

En Ubuntu 10.04 y derivados, tales como Guadalinex V7, Linux mint 9, etc... he comprobado que en mi ordenador: pentium IV a 3 GHz con simulación de 2 procesadores, tiene problemas con el APIC: acrónimo en inglés de Advanced Programmable Interrupt Controller, es un controlador de interrupciones, incorporado en la CPU y diseñado por y para el multiproceso, concretamente para poder incorporar múltiples microprocesadores a la placa madre.

En un artículo anterior con Lubuntu (trate este problema del APIC)

Es curioso que en anteriores versiones de Ubuntu no me haya dado problemas el dichoso APIC ;-(

En el caso de que tengas los mismos fallos que en mi ordenador, y evitar que el ordenador se te quede bloqueado, hay que incorporar el siguiente parámetro al kernel de Linux desde el cargador de arranque Grub2: noapic

Para añadir ese parámetro (noapic), hay que realizar los siguientes pasos:

Abrir una terminal de comandos (Menú Aplicaciones/Accesorios / Terminal) o ejecutar en modo a prueba de fallos, si se te queda bloqueado el ordenador en el arranque normal.
Escribir: sudo -s
Introduce la contraseña de administración.
Edita el fichero de configuración del Grub /etc/default/grub, escribiendo el comando: gedit /etc/default/grub o este comando para el modo texto (modo a prueba de fallos): nano /etc/default/grub
Borra la línea: GRUB_CMDLINE_LINUX=" "
Escribe en su lugar la línea: GRUB_CMDLINE_LINUX="noapic"
Guarda los cambios realizados en el fichero.
Actualiza el Grub 2, mediante el comando: update-grub

Otra posible solución es actualizar la BIOS de tu ordenador y así evitar el problema de APIC, desactivándolo o configurándolo correctamente desde la BIOS.

También he observado que tenía un extraño error que mostraba reiteradas veces el siguiente mensaje: serial 18250: too much work for irq 17

El error creo que era por la aplicación que gestiona el módem en Ubuntu: modemmanager, para solucionarlo solo hay que borrar esta aplicación desde el gestor de paquetes synaptic o con el comando: sudo apt-get purge modemmanager

Fuente: Foro de Ubuntu

Accept

2010-08-09T03:41:00.011+02:00

Por recomendación de metalmania, escojo a este grupo de hard rock, que tiene muy buenos temas, sobre todo son geniales sus baladas (por ejemplo: "Can't stand the night" y "The king") o la canción "Son of a bitch" que me niego a traducirla ;-)

Gracias Metalmania !!!

Accept es un grupo alemán de heavy metal, de la ciudad de Solingen, originalmente formado en la década de los 70 por el vocalista Udo Dirkschneider. Jugaron un papel importante en el desarrollo del speed metal en los años 80. Tras su separación en 1997 y una breve resurrección en 2005, la banda se unió en 2009 con el ex vocalista de T.T. Quick, Mark Tornillo, sustituyendo a Udo Dirkschneider.

Página web oficial: http://www.acceptworldwide.com

Reproductor de música:

Selección de canciones:

Midnight Highway
I'm a rebel
Princess of the dawn
Son of a bitch
Burning
Balls to the wall
Breaker
Can't stand the night
Seawinds
Tired of me
Shake your heads
Run if you can
Glad to be alone
Breaking up away
The king
China Lady
Do it
Don't go stealing my soul away
Get Ready
Breaking up again
Down and out
Head over heels
London Leatherboys
X-T-C
Feelings
Loser and winners
Losing more than you've ever had
Midnight mover
It's hard to find a way
Just Be Me Own
Crossroads
Morning sun
Take him in my heart

Kraftwerk

2010-08-02T23:24:00.009+02:00

Hoy nos vamos a remontar a los orígenes de la música electrónica con Kraftwerk: su música está muy adelantada para su época y encaja perfectamente en el ambiente de una película futurista dominada por los robots y las naves espaciales. Hay que reconocer que hacen música buena (aunque cuesta adaptarse a la voz metalizada:), sobre todo es genial el tema: "The model".

Kraftwerk ('central energética' en alemán) es un grupo musical vanguardista alemán decisivo para el desarrollo de la música electrónica. Formado originalmente por Ralf Hütter y Florian Schneider en 1970, adquirieron fama tras la incorporación de Wolfgang Flür y Karl Bartos.

Las técnicas musicales y los instrumentos introducidos por ellos son hoy básicos, sin embargo, fueron realmente innovadores en su tiempo. Por las experimentaciones realizadas y por constituir la base sobre la que luego se asentó el género, son considerados como los padres de la música electrónica, ya que fueron los primeros en tocar música basada íntegramente en la utilización de instrumentos electrónicos, incluso generaron con un sintetizador vocal muchas de las letras para intensificar el tono profético de su sonido.

No te pierdas su web oficial tiene muchos vídeos y música y un diseño muy original, también puedes visitar este blog sobre la historia de la música electrónica

Vídeos:

Canciones escogidas:

The Model
Showroom Dummies
The Man Machine
Europe Endless
The Hall of Mirrors
Computer World
Spacelab
Home Computer
Airwaves
Autobahn
Numbers
Boing Boom Tschak
Pocket Calculator

The Dictators

2010-07-31T12:45:00.021+02:00

Tras mucho escuchar música nueva, por fin hay algo que me ha merecido bastante la pena: The Dictators.

Si te gustan los Ramones seguro que también este grupo, su música es rock-punk en estado salvaje, sin más aditivos. Esta banda es considerada el máximo exponente del punk neoyeorkino, con su albúm de debut "Go Girl Crazy", que curiosamente no produjo muchas ventas.

El mejor disco para mi es D.F.F.D (2001) donde todas las canciones son buenas, de hecho en el recopilatorio he incluido la mayoría de este disco. La canción: "Burn, baby, burn!!" me encanta, es la caña!!

El grupo se formo en 1973 y aún sigue dando la brasa ;-) en la actualidad.

Para saber más detalles de su historia consulta: The Dictators en la wikipedia.

Reproductor de música

No he podido incluir todas las canciones que me gustan en el reproductor, pero sin embargo lo podéis hacer de forma gratuita con spotify.

Lista de canciones preferidas:

Who will save rock and roll?
California Sun
Stay with me
Pussy And Money
Faster and Louder
The Minnesota Strip
Backseat Boogie
Burn, baby, burn!!
The savage beat
I got you babe
Avenue A
Cars and girls
I am right!
Slow Death
Science has gone too far
No tomorrow
16 forever
Moronic Inferno
Channel Surfing
America the beautiful
Heartaches
Fireman's friend
In the presence of a new god
Teengenerate
Loyola
Borneo Jimmy
Hey Boys
Jim Gordon Blues

Lubuntu

2010-07-29T10:56:00.009+02:00

Lubuntu es un derivado de Ubuntu especializado en ordenadores con pocos recursos, utiliza el escritorio ultra ligero LXDE (visto anteriormente en este blog) y aplicaciones que consumen pocos recursos como el navegador Chrome, en vez del FireFox o el procesador de textos Abiword, en lugar del Open Office Writer.

Acabo de instalar Lubuntu 10.04 en un Pentium III con 384 Mb de RAM y el resultado es muy bueno, incluso mejora a la antigua combinación de Ubuntu 8.04 + LXDE que tenía antes, ahora noto que va un poco más rápido.

Para poder instalarlo he tenido que superar una serie de inconvenientes:

Si quieres arrancar el liveCD de Lubuntu 10.04 hay que pasar los siguientes parámetros al kernel: noapic nolapic acpi=0ff Estos parámetros desactivan el controlador de interrupciones incorporado en la CPU denominado APIC. Por desgracia en máquinas viejas como un pentium 3 no detectan bien el APIC y es mejor dejarlo inactivo para Linux. Para poder pasarles estos parámetros al kernel tenemos que pulsar F6 antes de iniciar el arranque del liveCD y escribir a mano estos 3 parámetros al final de la línea: noapic nolapic acpi=0ff
Una vez instalado Lubuntu 10.04, existe un problema y es que al iniciarlo por primera vezvemos que no podemos arrancarlo, esto es debido a que hay que incorporar los 3 parámetros anteriores al kernel de Linux antes de arrancarlo, para hacer esto tenemos que posicionarnos en la primera opción del gestor de arranque GRUB y pulsar la tecla e para editar y desde ahí añadir esos tres parámetros del kernel de Linux: noapic nolapic acpi=0ff detrás de las opciones ro quiet después solo hay que grabar con Ctrl X y ya podemos iniciar Lubuntu.
Al arrancar Lubuntu 10.04 debemos incorporar de forma permanente esos parámetros del kernel a nuestro Grub, para eso hay que realizar los siguientes pasos:

Abrir una terminal de comandos (Menú Accesorios / LXTerminal) :
Escribir: sudo -s
Introduce la contraseña de administración.
Edita el fichero de configuración del Grub /etc/default/grub, escribiendo el comando: leafpad /etc/default/grub
Borra la línea: GRUB_CMDLINE_LINUX=" "
Escribe en su lugar la línea: GRUB_CMDLINE_LINUX="noapic nolapic acpi=off"
Guarda los cambios realizados en el fichero
Actualiza el Grub 2, mediante el comando: update-grub

Para poder ver cualquier clase de vídeo (youtube, avi,etc..), audio (mp3) hay que instalar el paquete ubuntu-restricted-extras, por ejemplo desde el gestor de paquetes synaptic.

Fuentes:

Sam Cooke

2010-05-02T11:20:00.016+02:00

Si te gusta la música tranquila, que sirva de fondo mientras lees tu libro favorito o estés trabajando, Sam Cooke es tu cantante.

Posee una gran voz que te cautivará, es conocido por canciones como "Wonderful World", "You Send me", "Chain gang" o "Bring It On Home To Me".

Sam Cooke, cantante de soul y gospel nacido en Misisipi el 22 de enero de 1931 y fallecido el 11 de diciembre de 1964. Es uno de los pioneros de la música soul y una de las grandes influencias del pop, el rhythm and blues y el neo soul.

Algunos lo consideran «Rey del Soul» (título que comparte con Otis Redding), por el hecho de que tuviera casi la treintena de hits entre 1957 y 1965. Es uno de los padres del soul.

Fue el primer cantante negro en fundar su propia discográfica, siendo también un gran activista dentro del Movimiento por los Derechos Civiles (la canción "chain gang" es un ejemplo de esto). A su vez fue uno de los cantantes de su época con una mayor audiencia blanca.

La estrella Rod Stewart siempre afirmó que Cooke influyó muchísimo en su música y en su persona, es más, lo homenajeó en 1995 con la canción "Sam, Muddy & Ottis" , grabó "you send me" , "bring it on home to me" , "twistin' the night away" , "having a party" y el 27-octubre-2009 editó el disco soulbook con una moderna versión del hermoso tema Wonderful World.

Vídeos

Lista de canciones

Another Saturday Night
Wonderful World
You Send Me
Chain Gang
Cupid
A change is Gonna come
Bring It On Home To Me
Nobody knows the trouble the I've seen
Only sixteen
One More Time
Change Gon' Come
Shake, Rattle & Roll
Summer time
I'll Come Running Back To You
You Understand Me
Don't Cry On My Shoulder
Somebody Have Mercy

Gabinete Caligari

2010-03-13T11:52:00.009+01:00

Gabinete Caligari son representantes de la buena música que se puede hacer en España, su estilo es muy peculiar, y es denominado como el "Rock Torero": pop influenciado por sonidos del folclore Español: solo hay que atender a la letra de la fantástica canción "La culpa fue del Cha-cha-cha" para entender el porqué del apodo de "Rock Torero".

A mí particularmente me gustan mucho sus canciones por tener un gran contenido en sus letras: "Al calor del amor en un bar", "Camino Soria", "La sangre de tu tristeza" y "Canción del pollino" (autocrítica del mundo del fútbol y de la incultura popular).

Gabinete Caligari fue un grupo de rock español, integrado dentro de la corriente conocida como Movida Madrileña, y que tuvo una extensa y relativamente exitosa carrera que se prolongó durante 18 años, dando como resultado un total de 8 LP, dos recopilatorios oficiales y diversos singles pertenecientes a sus primeros años.

Este gran grupo, se forma en 1981 por Jaime de Urrutia (voz y guitarra), estudiante de filología semítica, y Fernando "Ferni" Presas (bajo) y Eduardo "Edi" Clavo (batería), estudiantes de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Previamente habían militado en Ejecutivos Agresivos (Jaime) y en Ella y los Neumáticos (Edi y Ferni) pero, influidos por el afterpunk británico, y por la personalidad de Eduardo Benavente, se adentraron en sonidos más oscuros que los que se solían tocar en la época.

Reproductor de música:

Mis canciones preferidas:

La culpa fue del cha chacha
Al calor del amor en un bar
Camino Soria
Cuatro Rosas
Suite Nupcial
Como un pez
Queridos Camaradas
Tócala, Uli (* disculpad la mala calidad del sonido *)
Canción del Pollino
Sólo se vive una vez (* disculpad la mala calidad del sonido *)
Lo mejor de ti
Underground
La sangre de tu tristeza
Tomando el airecico
Pecados mas dulces que un zapato de raso
Que barbaridad

Vídeos:

Mandriva Linux 2010

2010-01-30T19:55:00.009+01:00

Esta tarde del Sábado me he dedicado a probar la distribución "Mandriva Linux 2010" con el escritorio KDE, y la verdad es que me esta gustando bastante, entre sus principales atractivos hay que destacar:

Facilidad de instalación y prueba (live cd)
Reproduce automáticamente vídeos del youtube, mp3, vídeos, etc...
Reconoce automáticamente casi todos los drivers del ordenador: tarjeta de sonido y vídeo (en mi caso una ati radeon), tarjetas de red (incluida la inalámbrica)
Incluye buenas aplicaciones integradas con su escritorio KDE (open office, amarok (reproductor de música), reproductor de vídeo Dragón (desconocido hasta hoy pero muy bueno, gestor de software, K3b (grabar discos) , etc....)
También me ha gustado sus herramientas para configurar el escritorio y el ordenador.
Los efectos del escritorio en 3D (cubo al cambiar de escritorio) y demás efectos funcionan estupendamente.
Por defecto todo es software libre, aunque si quieres puedes configurarlo para que se instale software propietario.
Ha mejorado el sonido respecto a Ubuntu, ahora se escucha mejor la música, en Ubuntu se escucha peor (más distorsionado el sonido), con Mandriva el sonido es más claro y más limpio.

Inconvenientes:

No me ha configurado correctamente la webcam pero tampoco ubuntu lo hace a la primera.
El navegador de archivos que trae: Dolphin, no realiza bien las búsquedas de archivos y tuve que instalar nautilus (navegador del escritorio Gnome). Aunque esto no os lo aconsejo (pero yo llevo muchos años usando Gnome), ya que nautilus no queda bien integrado en KDE.

Enlaces:

Ilegales

2010-01-16T19:09:00.010+01:00

Estamos ante uno de las más polémicas y grandes bandas de rock españolas: Ilegales. Sus letras son provocativas y reaccionarias, por ejemplo:

Tengo un problema, un problema sexual, un serio problema sexual, me gusta ver la televisión...
Tiempos nuevos tiempos salvajes, toma una arma, eso te salvará, levantate y lucha, esta es tu pelea, ....
Hippies, no me gustan los hippies,..., hay una cosa que se llama jabón, mata los piojos y te quita el olor, Heil Hitler, simpáticos los nazis.....
Saber vivir, es ir a la muerte alegre y despreocupado...
Hago mucho ruido porque odio a mis vecinos........
¿Hola mamoncente que haces por aquí? ¿Buscas algo que comprar?....
Como me gusta las anfetaminas cuando voy por la mañana a la oficina......
Eres una puta.....
Ella salto por la ventana, no estaba loca, simplemente estaba rota.....

Acompañando a estas letras hay música rock fabulosa , que te invito a escuchar ;-)

El comienzo del grupo se remonta a principios de los años 80. En 1977, Jorge Martínez, Juan Carlos Martínez y David Alonso forman el trío "Madson", que dos años más tarde cambiaría su nombre a "Los Metálicos". Juan Carlos Martínez - Hermano de Jorge - abandona posteriormente la banda, siendo reemplazado por Íñigo Ayestarán en el bajo. En ese momento se rebautizan como "ILEGALES".

Lee más en la wikipedia...

Enlaces:

Vídeos

Mis canciones preferidas:

Problema Sexual
Soy un macarra
Tiempos nuevos, tiempos salvajes
Odio los pasadobles
Me gusta como hueles
Angel Exterminador
Yo soy quien espía los juegos de los niños
Heil Hitler
Todo lo que digáis que somos
Saber Vivir
Hacer Mucho Ruido
Hola mamoncete
Dextro-Anfetamina
Caramelos prodidos
Ella saltó por la ventana
Eres Una Puta
La chica del club de golf
Chica del Este
Princesa equivocada
Al borde
Africa paga reprise ?????
No me gusta el trabajo
Lavadora Blues
Enamorados de Varsovia
La casa del misterio
Destruye
Regreso al sexo químicamente puro
Cuanta belleza (*)

(*) No incluida en los vídeos

Celtas Cortos

2010-01-08T17:51:00.006+01:00

De lo mejor entre los mejores, Celtas Cortos es un grupo que no conozco a nadie todavía que no le guste. Su música y la letra de sus canciones son muy buenas, por ejemplo "La senda del tiempo" y "20 del abril del 90" tienen una letra muy emotiva. Tuve la suerte de escucharlos en un concierto que dieron en Almería patrocinado por los 40 principales por el año 89 más o menos, cerca del cable inglés.

Celtas Cortos es un grupo castellano de música rock celta. El grupo se formó en el año 1986 en Valladolid. Ocho amigos, de los cuales la mitad tocaban en el grupo Almenara, deciden presentarse a un concurso de música, bajo el nombre de "Colectivo Eurofolk". Ganan el primer premio, y deciden continuar tocando juntos, cambiando su nombre por el de Celtas Cortos, haciendo así un guiño a la marca de tabaco Celtas. De hecho, el guerrero celta que aparece en las carátulas de los primeros discos, no deja de ser una variación del que aparecía en las cajetillas, pero en vez de usar escudo y espada, aparece tocando una guitarra.

Más información en:

Vídeos

Mis canciones favoritas:

La senda del tiempo
Retales De Una Vida
Tranquilo majete
Cuentame un Cuento
20 de abril del 90
Tu Eres El Mejor
¿Que voy a hacer yo?
Haz Turismo
El Emigrante
Lluvia en soledad
Con polkas y a lo loco.
Ya está bien
Hacha de Guerra
Gente impresentable
No nos podrán parar
Un sin vivir
Beni's Reel
Romance De Rosabella Y Domingo
El Ritmo del Mar
Madera de colleja
El tunel de las delicias
El pelotazo
Correcaminos
El alquimista loco
Alabama's

Deep Purple

2009-12-30T13:30:00.014+01:00

Os presento a uno de los mejores grupos: Deep Purple. A mi me fascina esa anarquía que tienen a la hora de realizar música, incorporando diferentes estilos desde la música clásica (por ejemplo con "April") o el pop más convencional, hasta el rock duro.

Deep Purple es una banda de Rock formada en Hertfordshire, Inglaterra, en 1968, que está considerada como una de las pioneras del Heavy Metal y del Hard Rock, aunque también incorporó elementos del Rock Progresivo y del Pop. A lo largo de su carrera han vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, y fueron reconocidos como la banda más ruidosa del mundo por el libro Guinness de los récords en los años 70.

La banda ha sufrido múltiples cambios en su alineación y permaneció inactiva desde 1976 hasta 1984. Sus cuatro primeras alineaciones son a menudo etiquetadas como "Mark I", "II", "III" y "IV". La "Mark II", formada por Ian Gillan (voz), Ritchie Blackmore (guitarra), Jon Lord (teclados), Ian Paice (batería) y Roger Glover (bajo), fue la alineación más exitosa y la que mayores ventas ha cosechado, y se mantuvo en activo entre 1969 y 1973 y entre 1984 y 1989, cuando la relación entre Blackmore y el resto de músicos se volvió irreparable. Su alineación actual, que cuenta con Steve Morse en lugar de Blackmore y con Don Airey en lugar de Lord, lleva en activo desde 2002.

Enlace: Canal de youtube de Deep Purple

Vídeos

Lista de canciones escogidas:

Black Night
Smoke On The Water (Live, 1973)
Burn
Highway Star [Original Live]
Lalena
April
Woman from Tokio
Perfect Strangers
The Battle Rages On
Hey Joe
Mistreated
When a Blind Man Cries
Bird Has Flown
We Can Work (canción homenaje a los Beatles)
Why didn't rosemary?
Space Truckin'
Demon's Eye
Blood sucker
Sometimes I feel like screaming
Child in time
Lazy
Soldier of Fortune
Deep Purple (no está en el youtube, pero si en Spotify)

Reincidentes

2009-12-29T12:08:00.010+01:00

Después de escuchar el acústico de la canción "Vicio" de Reincidentes en casa de mi amigo "Juez", no me he podido resistir a crear un artículo sobre este gran grupo de Rock.

Reincidentes se caracteriza por tener unas letras muy profundas y reivindicativas, acompañadas por una gran música rock. Protestan contra las injusticias sociales, el poder establecido y el pensamiento único, la monarquía, el maltrato a la mujer, los toros, el maltrato animal (caza), etc... Además dedican canciones a Cuba, Latinoamérica, a las Brigadas Internacionalistas que apoyaron a la Segunda República en la Guerra Civil española, ...

El germen de Reincidentes se encuentra en la banda sevillana Incidente Local, que tuvo un fugaz paso por la escena de su ciudad entre 1985 y 1986. Posteriormente, los integrantes se involucraron activamente en las protestas estudiantiles de 1987, dando un concierto en la Universidad de Sevilla, por entonces ocupada por los estudiantes.

Después de esto, Reincidentes dio un gran paso hacia su consolidación al grabar en los estudios de Juanjo Pizarro. La maqueta que salió del estudio les sirvió para participar en un concurso de rock promovido por la Diputación de Sevilla en 1989, donde quedaron finalistas.

Desde entonces, Reincidentes ha crecido y desarrollado su personalidad, convirtiéndose en una de las bandas de rock de corte más social de Andalucía y España.

Lee más en la wikipedia...

Enlace: web oficial de Reincidentes

Vídeos

Mis canciones preferidas:

Vicio (acústico)
Resistencia
Ay Dolores
Himno al bar
Yo acuso (con letra)
Como el viento de poniente Marea y Reincidentes
Rock and roll
Latinoamérica
Amarga habitación
En la ciudad de los sueños
Grana y oro
Gracias por venir Reincidentes
Aprendiendo a luchar
Realeza
El safari Reincidentes
Un pueblo

Dio

2009-12-28T11:38:00.017+01:00

Este artículo es consecuencia del anterior que realice sobre Rainbow y en el que descubrí el torrente de voz que posee Dio, le seguiré la pista por los grupos en los que ha participado.

Dio es un grupo de Heavy Metal fundado por el legendario vocalista Ronnie James Dio en octubre de 1982. La agrupación nace después de que Ronnie abandonara Black Sabbath, llevándose consigo al baterista de la banda, Vinny Appice, quien había remplazado a Bill Ward durante la gira del disco Heaven and Hell (1980). A estos dos componentes se suman Vivian Campbell a la guitarra y Jimmy Bain, ex-Rainbow al igual que Dio, al bajo.

Lee más en la wikipedia.....

Me gustan más las canciones de su primera etapa entre los años 1983 y 1987 donde el cantante es más protagonista.

Reproductor

Lista de canciones preferidas:

Holy Diver - 1983
2. "Holy Diver" (Dio) – 5:51
4. "Caught in the Middle" (Dio, Vinny Appice, Campbell) – 4:14
5. "Don't Talk to Strangers" (Dio) – 4:53
6. "Straight Through the Heart" (Dio, Bain) – 4:31

The last in line - 1984
2. "The Last in Line" (Dio, Vivian Campbell, Jimmy Bain) – 5:46
5. "One Night in the City" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 5:14
6. "Evil Eyes" (Dio) – 3:38
7. "Mystery" (Dio, Bain) – 3:55
8. "Eat Your Heart Out" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 4:02
9. "Egypt (The Chains Are On)" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 7:01

Sacred Heart - 1985
* "Sacred Heart" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 6:27
* "Rock 'N' Roll Children" (Dio) – 4:32
* "Hungry for Heaven" (Dio, Bain) – 4:10
* "Like the Beat of a Heart" (Dio, Bain) – 4:24
* "Just Another Day" (Dio, Campbell) – 3:23
* "Fallen Angels" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 3:57
* "Shoot Shoot" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 4:20

Dream Evil - 1987
1. "Night People" (Dio, Craig Goldy, Jimmy Bain, Claude Schnell, Vinny Appice) – 4:06
2. "Dream Evil" (Dio, Goldy) – 4:26
3. "Sunset Superman" (Dio, Goldy, Bain, Schnell, Appice) – 5:45
4. "All the Fools Sailed Away" (Dio, Goldy) – 7:10
5. "Naked in the Rain" (Dio) – 5:09
6. "Overlove" (Dio, Goldy, Appice) – 3:26
7. "I Could Have Been a Dreamer" (Dio, Goldy) – 4:42
8. "Faces in the Window" (Dio, Goldy, Bain, Schnell, Appice) – 3:53
9. "When a Woman Cries" (Dio, Goldy, Bain, Schnell, Appice) – 4:43

Lock up the Wolves - 1990
2. "Born on the Sun" (Dio, Robertson, Jimmy Bain, Vinny Appice) – 5:30
3. "Hey Angel" (Dio, Robertson) – 4:50
4. "Between Two Hearts" (Dio, Robertson) – 6:16
6. "Lock up the Wolves" (Dio, Robertson, Bain) – 8:18
10. "Why Are They Watching Me" (Dio, Robertson) – 5:00

Angry Machines - 1996
5. "Stay Out of My Mind" (Pilson) – 6:57

Magica - 2000
8. "Challis" – 4:25
10. "Losing My Insanity" – 5:04
12. "Otherworld" – 4:56
14. "Lord of the Last Day (Reprise)" (Dio) – 1:44

Jolicloud: Linux para portátiles

2009-12-19T06:36:00.031+01:00

Estoy probando un nuevo sistema operativo: Jolicloud. Y estoy entusiasmado con él ;-)

Características:

Está basando en Debian y en Ubuntu Netbook Remix especialmente adaptado para los netbooks (portátiles pequeños, de pantallas de 10 pulgadas o menos) aunque puede soportar casi cualquier tipo de portátil (no se puede instalar en un ordenador de sobremesa, en el mío no le he conseguido :).
Jolicloud funciona sobre la gran mayor parte de netbooks de las principales marcas como Asus, Acer, Dell, MSI y Samsung, alrededor del 98% de los portátiles son compatibles. Si quieres ver la lista netbooks soportadas, entonces visita la lista de compatibilidad, aunque mi portátil (Packard Bell EasyNote V) no está en esa lista, se ha instalado Jolicloud sin problemas.
Instalación muy sencilla: posibilidad de instalar Jolicloud directamente desde Windows, también se puede crear un live-usb arrancable desde Linux, Windows o Mac.
Incluye Wifi, bluetooth y router 3G funcionando tras la primera instalación
Permite instalar aplicaciones con un solo click mediante Mozilla Prism: es un producto en desarrollo que integra aplicaciones web con el entorno de escritorio, lo que permite a las aplicaciones web ejecutarse desde el escritorio y configurarse independientemente del navegador web por defecto. Por ejemplo, Twitter, Google Docs, Google Maps, Facebook, Twiter, Gmail, Spotify, etc...., por lo tanto el sistema operativo está orientado para trabajar e instalar rápidamente infinidad de aplicaciones web o de Internet
También se pueden instalar aplicaciones del modo tradicional (con apt-get o con synaptic aunque de este última forma no está muy accesible y no es recomendable sino sabes lo que haces....)
Su arranque es muy rápido al estar optimizado el sistema para portátiles y las aplicaciones también van que se las pelan :-), por ejemplo Open Office tarda menos que con Ubuntu 9.04 y el Gimp jamás lo vi ejecutarse tan rápido ni desde el ordenador de sobremesa.
No tienes que configurar codecs multimedia o de sonido, puedes ver vídeos del youtube películas o música en cualquier formato directamente sin instalar nada, aunque es recomendable instalar VLC.
Este sistema operativo hace uso de “la nube”(cloud) para mantener nuestra información en la web (podemos poner nuestra foto, información del portátil y asociarnos a grupos de gente que tienen instalado Jolicloud).
El entorno de escritorio (Gnome reconfigurado) está ajustado al de un portátil, aprovechando al máximo el tamaño de la pantalla, aunque también permite los menús tradicionales del escritorio Gnome pulsando el botón con el Símbolo de Windows.
Inconveniente: Jolicloud está de momento en fase de pre-beta (no es la versión definitiva), por lo que tiene aún algunos fallos, a mi por ejemplo no me monta el lápiz usb de 8 Gb que si me monta Ubuntu 9.04 (aunque si monta Jolicloud los de un 1Gb), muchas aplicaciones vienen con el menú en inglés aunque se puede solucionar el problema del idioma instalando desde synaptic (buscando spanish) o con apt-get el paquete: language-pack-es. No me almacena la contraseña WPA para conectarme a la wifi y tengo que escribirla cada vez que me conecto a Internet. Al pinchar con el botón izquierdo sobre la papelera, si está llena se cierra la ventana automáticamente.
Viene instalada de fábrica una aplicación que permite ejecutar la CPU a diferentes velocidades (frecuencias de CPU)
Dispone de una lista amplía de juegos a instalar en un solo clic (en la nube).

Mejoras que he notado en mi portátil (Packard Bell EasyNote V):

La wifi la gestiona mejor, ahora me detecta más redes inalámbricas y anteriormente con Windows o con Ubuntu 9.04 me detecta muy pocas.
Detecta las teclas de función de mi portátil para el brillo y apagar, encender el monitor, o el modo de suspensión funcionan, cuando antes sobre Ubuntu 9.04 solo funcionaba la del sonido.

Enlaces:

Rainbow

2009-12-11T17:58:00.025+01:00

Gran grupo de rock duro que fusiona magistralmente diferentes estilos de música, ha sido una grata sorpresa y es de lo mejor que he escuchado últimamente. Sus baladas son una maravilla y seguro que te gustaran, y el guitarrista Ritchie Blackmore es una máquina :=)

Rainbow fue un grupo británico de hard rock y heavy metal formado en 1975 por iniciativa de Ritchie Blackmore. Ritchie Blackmore, guitarrista de Deep Purple, discrepaba de la orientación musical de esta banda y optó por separarse oficialmente en abril de 1975.

Lo que puede considerarse como el primer éxito verdadero vino en 1976 con el álbum Rising, producido por el incombustible Martin Birch. Este álbum no produjo ningún single pero fue muy vendido durante bastante tiempo. El disco es considerado por muchos como una de las mejores producciones de la historia del Heavy Metal. En este disco puede encontrarse Stargazer, una de las canciones de referencia del género, que marca el inicio de las letras de "dragones y mazmorras", tan características de la carrera de Ronnie James Dio.

En el año 1977 editaron On Stage, un disco en vivo que marca de manera brillante el fin de la formación clásica de Rainbow. Al igual que en el Made in Japan, el aclamado disco en vivo que años antes grabó Ritchie junto a Deep Purple, On Stage incluye versiones extendidas de los primeros clásicos de la banda, y que dieron muestra de la elegancia y virtuosismo del quinteto, marcando la pauta para un subgénero que se acuñaría como tal unos 15 años más tarde: el heavy metal progresivo.

Leer más en la wikipedia......

Reproductor:

Lista de mis canciones preferidas, clasificadas por LPs y año
(* Solo he incluido en el reproductor algunas de estas canciones *)

1975 - Ritchie Blackmore's Rainbow
01 - Man on the Silver Mountain
02 - Self Portrait
06 - Temple Of The King
08 - Sixteenth Century Greensleeves
09 - Still I'm Sad

1976 - Rising
01 - Tarot Woman
02 - Run with the wolf
03 - Starstruck
04 - Do You Close Your Eyes
05 - Stargazer
06 - Light In The Black

1978 - Long Live Rock 'n' Roll
01 - Long Live Rock 'N' Roll
02 - Lady Of The Lake
03 - L.A. Connection
04 - Gates of Babylon
05 - Kill The King
06 - The Shed (Subtle)
07 - Sensitive To Light
08 - Rainbow Eyes

1979 - Down To Earth
01 - All Night Long
02 - Eyes Of The World
03 - No Time To Lose
04 - Maikin' Love
05 - Since You Been Gone
06 - Love's No Friend
07 - Danger Zone
08 - Lost In Hollywood

1981 - Difficult to cure
01 - I Surrender
04 - Magic
09 - Difficult To Cure

1982 - Straight Between The Eyes
01 - Death Alley Driver
02 - Stone Cold
03 - Bring On The Night
04 - Tite Squeeze
05 - Tearin' Out My Heart
06 - Power
07 - Miss Mistreated
08 - Rock Fever
09 - Eyes Of Fire

1983 - Bent Out Of Shape
01- Stranded
02- Can't Let You Go
05- Anybody There
06- Desperate Heart
10- Make Your Move

1995 - Stranger in us all
01 - Wolf to the moon
03 - Hunting Humans (insatiable)
04 - Stand and Fight
05 - Ariel
06 - Too late for Tears
07 - Black masquerade
08 - Silence
09 - Hall of the mountain king
10 - Still I´m sad

Tina Charles, Bangles, Blondie y The Go-Go's

2009-11-28T07:56:00.023+01:00

Tras un parón en mi actividad blogera, vuelvo con un artículo sobre algunas artistas y grupos de música formados por mujeres, como Tina Charles, Bangles, Blondie * y The Go Go's (* en Blondie solo la cantante es una mujer)

Tina Charles (nacida el 10 de marzo, 1954, Whitechapel, Londres, Reino Unido) es una cantante de música disco que alcanzó su mayor nivel de popularidad en los años 1970s.

Tina comenzó su carrera como vocalista de coros y grabó su primer single en solitario en 1969, con un entonces desconocido Elton John, realizando los coros. El gran hit de Tina Charles llegaría en 1975, con el single "I Love To Love".

The Bangles ("Las Bangles") fue, junto a The Go-Go's uno de los primeros grupos formados exclusivamente por mujeres, a principio de los años ochenta.

Las Bangles se formó en Los Ángeles, California en 1981, originalmente bajo el nombre de The Supersonic Bangs, que luego se acortó a The Bangs. Sin embargo, un grupo de Nueva Jersey también llamado The Bangs amenazó con demandarlas, por lo que cambiaron su nombre a The Bangles, por su similitud con "The Beatles", formación admirada por las mujeres.

Blondie es una popular e influyente banda norteamericana de los años setenta, parte integrante de la llamada Nueva Ola, y referente estético y musical del pop de los ochenta. Hasta ahora Blondie ha vendido más de 30 millones de discos.

De origen neoyorquino, el grupo inició su andadura musical en 1975 junto a otras bandas locales como The Ramones, dentro del recién surgido movimiento punk-rock. Sus primeros conciertos en la sala CBGB supusieron una plataforma para dar a conocer a la banda en Nueva York.

The Go-Go's son una banda de rock conformada exclusivamente por mujeres formada en 1978. Hicieron historia como el primer grupo completamente femenino en la música pop que tocaba sus propios instrumentos y escribían sus propias canciones, que llegó a las listas de Billboard con un álbum #1.

Reproductor de vídeo

Lista de canciones:

Tina Charles - I Love To Love
Tina Charles - Dance Little Lady Dance
Tina Charles - You Set My Heart On Fire
Tina Charles - Disco Fever
Tina Charles - Makin' All The Right Moves
Bangles - Walk Like An Egyptian
Bangles - The Eternal Flame
Bangles - Manic Monday
Bangles - Be With You
Bangles - If She Knew What She Wants
Bangles - I'll Set You Free
Blondie - One Way Or Another
Blondie - Sunday Girl
Blondie - Denis
Blondie - Call Me
Blondie - Maria
Blondie - Heart of glass
Blondie - Dreaming
Blondie - In The Sun
Blondie - Touched By Your Presence
Blondie - Picture This
Blondie - Platinum Blonde
Blondie - Atomic
Blondie - Shayla
Blondie - The Tide Is High
Blondie - Die Young Stay Pretty
Blondie - Nothing Is Real But The Girl
Blondie - War Child
The Go Go's - Our Lips Are Sealed
The Go Go's - We Got The Beat

Queen

2009-09-09T00:31:00.018+02:00

¡Qué gustazo da hacer un artículo sobre Queen! ¡Como he disfrutado escuchando a Freddy Mercury (es quizás el mejor cantante de rock)!

Esta música es como hacer un buen potaje condimentado con la mejor ópera, fabulosas guitarras rockeras, un gran piano y aderezado por muchas gotitas de genialidad.

Es una auténtica pena, la muerte de Freddy, un artista de los pies a la cabeza. El resto de integrantes del grupo están eclipsados por la gran figura de Freddy Mercury, pero son también unos virtuosos de la música como se demuestra por ejemplo con los 9 minutos de "Brighton Rock Solo" (hecho en directo, un fabuloso solo de guitarra, sin trampa ni cartón), te recomiendo que escuches aparte de las conocidas canciones, otras menos famosas como Scandal, Seaside Rendezvous, Lazing on a Sunday afternoon (se hizo un poco famosa por un anuncio de la tele), Death on two legs, Mustapha (música con influencia árabe), Great King Rat, Bycicle Race, Tear It up (muy cañera), Son and daughter (rock duro), Tie your mother down, Keep Yourself Alive, The March Of The Black Queen, If You Can't Beat Them.

Queen fue una banda de rock británica formada en 1970 en Londres por el guitarrista Brian May, el cantante Freddie Mercury y el baterista Roger Taylor, con el bajista John Deacon completando la alineación al año siguiente.

La banda se destacó por su diversidad musical, siendo una de las pioneras del Hard rock y Heavy metal, aunque incorporó elementos del Rock progresivo, del Glam rock y del Pop. Presentó arreglos en múltiples capas, armonías vocales y la incorporación de la participación del público durante sus presentaciones en vivo.

Su actuación en el concierto Live Aid en 1985 fue elegida a través de una encuesta musical como la mejor actuación de rock de todos los tiempos.

Queen disfrutó del éxito en Gran Bretaña a principios de los '70 con los álbumes Queen y Queen II, pero fue con la publicación de Sheer Heart Attack en 1974 y A Night At The Opera el año siguiente que la banda alcanzó el éxito internacional. Publicaron 15 álbumes de estudio, 5 álbumes en vivo y numerosas recopilaciones. Desde la muerte de Mercury y el retiro de Deacon, May y Taylor se han presentado juntos ocasionalmente en eventos especiales y programas televisivos como músicos invitados de otros artistas y/o bandas. Desde 2004 a 2009 trabajaron colaborativamente junto a Paul Rodgers, bajo el nombre de Queen + Paul Rodgers.

Freddie Mercury nació el jueves 5 de septiembre de 1946 en Stone Town perteneciente a la pequeña isla de Zanzíbar [actual Tanzania] cuya principal actividad económica son las especias. Sus padres, Bomi y Jer Bulsara, eran parsis de la India. El nombre original de Freddie es "Farrokh Bommi Bulsara" y fue un músico inglés, conocido por ser el vocalista del grupo británico de rock Queen. En la banda ejercía de compositor, pianista y guitarra ocasional en los conciertos. Es uno de los mejores vocalistas de la historia del rock, a tal grado de ser considerado a través de una encuesta reciente como el "dios" del rock mismo. Mercury murió en 1991 por una bronconeumonía que no soportó debido a su estado agravado de sida.

El director de su colegio ya se había percatado del talento que Freddie tenía para la música y les sugirió a sus padres que pagaran un poco más para que pudiera tener una verdadera instrucción musical. Ellos aceptaron y Freddie empezó a aprender a tocar el piano. También formó parte del coro de la escuela y participó de forma habitual en las producciones teatrales que organizaba la escuela. Amaba sus clases de piano y se esforzaba en cada una de ellas con empeño y con clase. Tanto es así que consiguió la nota más alta tanto en la parte práctica como en la teoría.

Freddie tenía una voz estupenda, con una gran variedad. Pero no sólo era su voz lo que hacía sus actuaciones tan atrayentes para la gente. Recuerda Ken Testi (manager de los Ibex, grupo al que perteneció Freddie en 1969) que «Freddie Mercury sabía cómo organizar un espectáculo. Era la manera de expresar ese aspecto de su personalidad. Todo lo que hacía en el escenario con 'Queen' ya lo había hecho en el primer concierto con los 'Ibex'». No era algo que uno pudiera aprender, era carisma, un don natural que estaba en armonía con su voz, su apariencia, su gusto delicado y su calidad de músico en el más amplio sentido de la palabra.

Curiosidad: aunque es reconocida su homosexualidad en 1970 Freddie conoció a Mary Austin con quien viviría durante siete años, como pareja.

Vídeos:

Reproductor de música:

Canciones:

I Want To Break Free
My fairy king
It´s Late
Seven seas of Rhye
Now I'm Here
Rock It
Killer Queen
Scandal
Don't Stop Me Now
Good Old Fashioned Lover Boy
These Are The Days Of Our Lives
Breakthru
Another One Bites The Dust
Seaside Rendezvous
One vision
Gimme The Prize
Brighton Rock Solo
The Miracle
Under Pressure
The Show Must Go On
If You Can't Beat Them
Don't Lose Your Head
You dont't fool me
The Fairy Feller's Master Stroke
I want it all
I Can't Live With You
I'm In Love With My Car
Innuendo
Friends will be Friends
Man on the prowl
Need Your Loving Tonight
Lazing on a Sunday afternoon
Pain Is So Close To Pleasure
Death on two legs
Mustapha
One Year Of Love
Princes Of The Universe
Headlong
Radio Gaga
Play The Game
Great King Rat
The Invisible Man
Im Going Slightly Mad
It´s a Hard Life
We are the champions
Bicycle Race
Crazy Little Thing Called Love
Tear it up
A Kind Of Magic
You're My Best Friend
Who Wants To Live Forever
Modern times rock n roll
Bohemian Rhapsody
Hammer To Fall
Son And Daughter
Tie your mother down
Jesus
Fat Bottomed Girls
Keep Yourself Alive
We Will Rock You
The March Of The Black Queen

Dire Straits. Mark Knopfler

2009-09-05T13:09:00.025+02:00

Os presento a un grupo super conocido y buenísimo: Dire Straits, junto con las canciones que ha realizado en solitario Mark Knopfler .

¿Qué decir de como maneja la guitarra Mark Knopfler? Solo tienes que escucharlo. Esta música me dejo impactado desde el primer momento que la escuché, y el CD de "Brothers in Arms" (que me compré en Oxford) es el único que he rallado de tantas veces que lo he reproducido.

Me ha costado un huevo, de pato claro ;-) incluir las 40 canciones en el goear (llevo intentándolo desde mediados de Agosto), pero ¡¡ha merecido la pena!!. Espero te puedes deleitar y recordar a esta máquina de hacer música.

Lo bueno de Dire Straits es que sus directos mejoran a la versión grabada en un estudio de música, pueden improvisar sobre la marcha y obtener un excelente resultado, por que les sobra talento a raudales :-)

Dire Straits fue una banda de rock británica, fundada en 1977 por Mark Knopfler (guitarra y voz), David Knopfler (guitarra), John Illsley (bajo) y Pick Withers (batería), con Ed Bicknell como director. Fue disuelta en 1995.

Dire Straits grabó y realizó su primer álbum homónimo en 1978 con poca aceptación hasta que cinco meses después se lanzó un sencillo, "Sultans of Swing", que se convertiría en uno de los himnos de la banda, gracias a este sencillo el disco se convirtió finalmente en uno de los más vendidos. El segundo álbum, Communiqué se lanzó poco después; estos dos primeros trabajos configuraron el sonido de la banda y en ellos se encuentran algunos de los temas más emblemáticos como el ya mencionado "Sultans of Swing", en el disco Dire Straits o "Once upon a time in the West" y "Portobello Belle", en Communiqué.

Vídeos que no se pueden insertar en el blog :(

Vídeo

Reproductor de música

Canciones:

Sailing To Philadelphia - Mark Knopfler
One world - Dire Straits
Two young lovers - Dire Straits
Solid Rock - dire straits
Where do you think you're going - Dire Straits
The trawlerman´s song - Mark Knopfler
Twisting by the pool - Dire Straits
Les boys - Dire Straits
The Man's Too Strong - Dire Straits
The Long Road - Mark Knopfler
So far away - Dire Straits
Why worry - Dire Straits
Boom Like That - Mark Knopfler
Darling Pretty - Mark Knopfler
Postcards from Paraguay - Mark Knopfler
Money for nothing - Dire Straits
Expresso Love - Dire Straits
Romeo And Juliet - Dire Straits
Cannibals - Mark Knopfler
Lady Writer - Dire Straits
Heavy Fuel - Dire Straits
Down To The Waterline - Dire Straits
What it is? - Mark Knopfler
Calling Elvis - Dire Straits
What's The Matter, Baby? - Dire Straits
Going Home - Mark Knopfler
Iron Hand - Dire Straits
Brother in arms - Dire Straits
Walk Of Life - Dire Straits
Sultan Of Swing
When It Comes To You - Dire Straits
Tunnel of love - Dire Straits
The Bug - Dire Straits
Local Hero-Wild Theme - Dire Straits.
Your Latest Trick - Dire Straits
On every street - Dire Straits
Private investigations - Dire Straits
Industrial disease - Dire Straits
Fade To Black - Dire Straits
Ride across the river - Dire Straits
Daddy's gone to Knoxville. Mark Knopfler (no incluida en el reproductor)
515 Am. Mark Knopfler (no incluida en el reproductor)

Van Halen

2009-08-10T19:44:00.008+02:00

A petición de MetalMania, aquí tenéis a Eddie Van Halen. Un portento tocando con la guitarra como podréis apreciar en el vídeo que os he seleccionado y me ha venido muy bien volver a escuchar y descubrir muchos temas nuevos sobre este estupendo grupo de rock.

Van Halen es una banda estadounidense de hard rock, llamada así por los hermanos Eddie Van Halen y Alex Van Halen (guitarrista y baterista respectivamente).

El primer álbum de la banda, Van Halen de 1978 es ampliamente considerado como un hito en la historia del rock. Con este primer estreno, la banda se estableció como un líder en el emergente y desafiante mundo hard rock de los EE.UU. En particular, el guitarrista de la banda, Eddie Van Halen, se hizo rápidamente famoso gracias a su técnica y sensibilidad musical. Hoy en día es considerado como uno de los guitarristas de rock más innovadores e influyentes; otros de los rasgos distintivos del grupo en su etapa considerada más clásica, era el estilo versátil y autoparódico de su cantante David Lee Roth, conocido como "Diamond" Dave.

De 1978 a 1998 la banda editó 11 álbumes (todos ellos estuvieron entre los 20 mejores de Billboard). La banda ha vendido más de 80 millones de álbumes mundialmente y ha recibido varias nominaciones a los premios Grammy, ganando uno con el álbum "For Unlawful Carnal Knowledge" en 1991. Van Halen figura en el Libro Guinness de los Récords con la mayor cantidad de Nº 1's en la lista de rock de Billboard. Según la Asociación de la industria discográfica de Estados Unidos, Van Halen es Nº 19 en la lista los artistas que más han vendido jamás (habiendo vendido más de 56 millones de álbumes en EE.UU.).

La pista instrumental "Eruption" introdujo al mundo del Rock and Roll una nueva técnica para solos de guitarra, llamada Tapping: una técnica utilizando ambas manos en el mástil de la guitarra. Otros músicos ya habían desarrollado técnicas con ambas manos en la guitarra desde los años 50, pero la técnica de Eddie Van Halen era algo más: un ataque de notas y efectos muy amplificada y melódica. Eruption le otorgó a Eddie Van Halen inmediatamente el estatus de dios de la guitarra con tan solo 21 años. Cuenta la historia que antes del lanzamiento de su primer álbum, Eddie tocaba sus solos dando la espalda al público para esconder su técnica a los imitadores.

Reproductor:

Canciones:

Ain't Talkin' 'bout Love
Eruption
You Really Got Me (Canción original "The Kinks")
Jump
Runnin With The Devil
I'm The One
Ice Cream Man
Jamie's Cryin'
Why Can't This Be Love?
Panama
Spanish Fly
You're No Good
Right Now
Top Of The World
Learning To See
Fire In The Hole
Neworld
I'll Wait
5150
1984
Atomic Punk
Bottoms Up
Love walks in
Finish What Ya Started
Runaround
Unchained

Eddie Cochran

2009-08-07T17:09:00.009+02:00

Revisando el rock de los años 50, me encuentro con Eddie Cochran un rockero muy bueno y que conoceréis por éxitos como "Summertime Blues" un auténtico bombazo. Muchos de sus temas son muy parecidos a la forma en que cantaba Elvis Presley.

Eddie Cochran (Albert Lea (Minnesota), 3 de octubre de 1938 - Chippenham, Wiltshire (Inglaterra), 17 de abril de 1960) fue un músico de rockabilly estadounidense. Su nombre real era Edward Ray Cochrane. Eddie Cochran nació y creció en Albert Lea, Minnesota.

Empezó su carrera musical en 1955 con un amigo llamado Hank Cochran, que sería más tarde un letrista de música country. A pesar del apellido común, no existía entre ellos ningún lazo de parentesco. El dúo grabó como "The Cochran Brothers" sobre todo material country, aunque registraron buenos ejemplos de rockabilly primitivo en temas como "Fool's paradise", "Latch on" o "Tired and sleepy". Es por esta época cuando Eddie Cochran empezó a trabajar como músico de sesión y a escribir sus propias canciones. Su encuentro con Jerry Capehart, su futuro mánager y productor, significó un gran impulso para su carrera en solitario. Con él grabó su primera maqueta con la que consiguió un contrato con Liberty records.

Reproductor:

Canciones:

Summertime Blues
Three Steps To Heaven
Somethin Else
Eddie's Blues
C'mon Everybody
Twenty Flight Rock
Cut Across Shorty
Blue Suede Shoes
Jeannie, Jeannie, Jeannie
Three Stars
Sittin In The Balcony
I Remember
Drive-in Show
Let's get together
Long Tall Sally
Teenage Heaven
Sweety Pie
Pink Peg Slacks
Teenage Cutie
Half Loved
My Way
Pretty Girl
Am I Blue
Cherished Memories
Teresa
Little Lou
Proud Of You
Cotton Picker
A Pocket Of Hearts

Tom Petty and the HeartBreakers. Traveling Wilburys

2009-08-03T03:21:00.012+02:00

En este artículo voy a matar a dos pájaros de un tiro (y menudos pájaros :-). Y por eso voy a tratar con "Tom Petty and the HeartBreakers" y con "Traveling Wilburys". Tom Petty tiene temas buenísimos, y conocidos comercialmente, aunque con eso de juntarse con los rompecorazones (HeartBreakers) hace que algunos temas sean demasiado melosos para mi gusto. De los Traveling Wilburys no me gustan nada más que 5 canciones, pero que canciones!!, son unos auténticos temazos.

Tom Petty no tenía aspiraciones musicales hasta que Elvis Presley visitó su ciudad natal. Tras trabajar con sus primeros grupos The Sundowners, The Epics y Mudcrutch (que incluían a Mike Campbell y Benmont Tench, futuros miembros de los Heartbreakers), comenzó su carrera discográfica como Tom Petty & the Heartbreakers con un álbum titulado como la banda y publicado en 1976. El álbum tardó un año en tener éxito en su país natal. En 1977, la canción "Breakdown" fue relanzada en las radios y se convirtió en un éxito del Top 40 después de que se supiese que la banda estaba siendo muy bien recibida en Inglaterra.

The Traveling Wilburys fue un supergrupo de música integrado por George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison, Bob Dylan y Tom Petty. La primera reunión informal tuvo lugar en el estudio de grabación de Bob Dylan en Santa Mónica, California, donde se juntaron Roy Orbison, Tom Petty y George Harrison para grabar el tema "Handle with Care", que conformaría la cara B del single "This Is Love", extraído del álbum Cloud Nine. Sin embargo, la compañía discografíca advirtió a George Harrison de que el tema era demasiado bueno para desplazarlo como cara B de un sencillo. El álbum Traveling Wilburys Vol. 1 fue incluido en el puesto #79 de la lista de los 100 mejores discos de los 80 publicada por la revista musical Rolling Stone. Posteriormente, sería nominado como Álbum del Año a los Grammy.

Reproductor:

Canciones:

Learning To Fly - Tom Petty
I Won't Back Down - Tom Petty
American Girl - Tom Petty
Into The Great Wide Open - Tom Petty
Saving Grace - Tom Petty
Mary Jane's Last Dance - Tom Petty
Square One - Tom Petty
Runnin Down A Dream - Tom Petty
Down South - Tom Petty
Kings Highway - Tom Petty
I Need To Know - Tom Petty
I Call Your Name - Traveling Wildburys
Nobody's Child - Traveling Wildburys
Handle With Care - Traveling Wildburys
End Of The Line - Traveling Wildburys
Inside Out - Traveling Wildburys

Grateful Dead

2009-08-01T01:47:00.010+02:00

Este grupo lo he descubierto por casualidad, ya que me lo ofrecía como sugerencia Spotify y me está molando muncho ;-)

Grateful Dead (también conocidos entre sus seguidores como "The Dead") fue un grupo de rock estadounidense influido por la psicodelia. Creado en 1965 por integrantes de otro grupo, "Mother McCree's Uptown Jug Champions", Grateful Dead se dieron a conocer gracias a su estilo de composición único y ecléctico --que fusionaba elementos del rock, folk, bluegrass, blues, country y jazz-- y por las largas improvisaciones que realizaban en sus actuaciones.

Algunos de los fans del grupo les siguieron de concierto en concierto durante años. Estos seguidores, denominados "Deadheads" ('cabezas muertas'), fueron conocidos por su dedicación a la música del grupo.

Grateful Dead se convirtió en la banda residente de facto de los Merry Pranksters (Bromistas Alegres) de Ken Kesey, con su sonido primerizo altamente influenciado por los Acid Tests ('Tests de Ácido') empapados de LSD de Kesey, así como por el R&B. Sus influencias musicales variaron ampliamente basándose en la música psicodélica de la época, combinándola con blues, jazz, rock and roll y bluegrass. Estas distintas influencias fueron destiladas en un todo diverso y psicodélico que convirtió a Grateful Dead en "los padrinos pioneros del mundo de las bandas de improvisación (jambands)".

En este artículo utilizo un nuevo reproductor de música y vídeo, de modo que en la primera canción: Peggy O (espera un poco y la verás) y en la nº 11 ( Me & Bobby Mcgee) podéis disfrutar de un vídeo del YouTube.

Reproductor de música y vídeo:

Canciones:

Peggy O
Golden Road
Truckin'
Bertha
Playing In The Band Reprise
Box Of Rain
Sugar Magnolia
Friend Of The Devil
Uncle John's Band
Me And My Uncle
Me & Bobby Mcgee
Operator
Cold, Rain & Snow

Henri Mancini y la Pantera Rosa

2009-07-25T17:10:00.019+02:00

La música de Henri Mancini no es de mis favoritas, pero la banda sonora de la película de la pantera rosa "Pink Panther" es una obra maestra de la música y no me canso de escucharla una y otra vez :-), me fascinan las trompetas y el saxofón de esta composición.

Os he incluido, aparte de su música una selección de 4 vídeos de la famosa serie de dibujos animados de la pantera rosa que espero os hagan reír un rato (están al final del artículo), no te pierdas la peculiar forma que tiene de tomar café ;-)

En la película original de 1963 titulada "La Pantera Rosa" del director Blake Edwards (1922-), la Pantera Rosa era un diamante de gran valor y, por extensión, también se llamaba así al ladrón de guante blanco que había logrado sustraerlo.

En esa primera película se recurrió a una animación para ilustrar el título y los créditos iniciales y finales de la película. Blake Edwards encargó al prestigioso animador Friz Freleng (1906-1995, creador de Bugs Bunny, Porky Pig, Piolín, El gato Silvestre, Sam Bigotes y Speedy Gonzales, entre otros) que crease un dibujo animado y sólo le pidió tres cosas: que fuera graciosa, muda y de color rosa.

La película fue estrenada el 20 de marzo de 1963 y el dibujo animado de los créditos había llamado tanto la atención que, no mucho después, el 27 de abril de 1963, el dibujo ocupó la portada de la prestigiosa Time. Esto llevó a los productores a plantearse la viabilidad del personaje como dibujo animado independiente de la película.

Henry Mancini (Cleveland, 16 de abril de 1924 - Beverly Hills, 14 de junio de 1994). Compositor estadounidense de música para cine, jazz, y de influencias latinas. Su verdadero nombre era Enrico Nicola Mancini.

Será recordado perdurablemente por la música que acompaña a la Pantera Rosa (por la que ganó un Grammy) y por su colaboración en las comedias de Blake Edwards, en la que destaca la canción Moon River (de Desayuno con diamantes). Además fue el creador de los temas de varias series de televisión como La pantera rosa (dibujos animados), Remington Steele (con Pierce Brosnan), El pájaro espino o Peter Gunn, entre otras.

Estuvo nominado al Óscar en 17 ocasiones, obteniéndolo en 4 con "Desayuno con diamantes " (1962) en el apartado de mejor banda sonora original y mejor canción ("Moon River"), "Días de Vino y Rosas" (1963), en el de mejor canción, y en el apartado a la mejor adaptación musical de Victor Victoria. También fue nominado en muchas ocasiones para los más importantes premios, habiendo ganado 20 Grammy y un Globo de Oro.

Reproductor de música:

Canciones:

Love Theme from Romeo and Juliet
The Pink Panther Theme Orquestra
The Inspector Clouseau Theme (The Pink Panther Strikes Again)
A shot in the dark
Moonriver
Lujon
Peter Gun
Mr Lucky
Baby Elephant Walk

Vídeos de la pantera rosa:

Judas Priest

2009-07-23T13:59:00.007+02:00

Continuando con mi parte más heavy os presento a Judas Priest. Su estilo es muy cañero y más tosco que otros grupos de similar estilo (por ejemplo, el tema "Painkiller" es brutal y no apto para no iniciados en el rock duro :) pero no por ello deja de ser de gran calidad, como podréis comparar en las canciones que os he seleccionado.

Curiosamente este grupo crea su nombre a partir de una canción de Bob Dylan denominada: "The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest", el grupo Frankie Lee también toma el nombre de esa misma canción.

Judas Priest es un grupo británico de heavy metal, considerado uno de los más influyentes en el desarrollo de este estilo. Sus integrantes reciben su inspiración musical básicamente de los grandes del rock psicodélico, rock progresivo y el hard rock, como Cream, Jimi Hendrix, Deep Purple y Led Zeppelin aunque desde sus inicios buscaron un sonido propio que los diferenciara de las bandas de la época, anticipando así el estilo metálico que se desligaba del sonido blues, proceso iniciado por Black Sabbath y que marcaría la era de la New Wave Of British Heavy Metal. Judas Priest terminó de definir el sonido heavy metal, siendo la primer banda en basar su sonido 100% en el estilo, ya que los llamados precursores (Deep Purple, Led Zeppelin y Black Sabbath) incluían otros generos como el hard rock en sus composiciones

Sitio web: www.judaspriest.com

Miembros:

Rob Halford - Vocalista
Glenn Tipton - Guitarrista
K.K. Downing - Guitarrista
Ian Hill - Bajista
Scott Travis - Batería

Reproductor de música:

Vídeo (Diamonds and Rust, balada genial :-)

Canciones:

Breaking the law
Hell bent for leather
Electric Eye
The ripper
Living After Midnight
Painkiller
Revelations
The Sentinel
The green manalishi
Prophecy
Diamonds and Rust
Victim Of Changes
All guns blazing
Night Crawler
The Hellion
Hell Patrol

Iron Maiden

2009-07-17T21:58:00.014+02:00

Os muestro mi lado más sensible de la música con Iron Maiden, mirad como he quedado de relajado después de escucharlos :)

Es uno de los mejores grupos de heavy metal y marcaron eṕoca y aún siguen dando el callo, sus directos son espectaculares y si tenéis oportunidad ved el directo que dieron en Rio de Janeiro (os he puesto un vídeo de este concierto). Se nota cuando un grupo es bueno cuando muchas de sus canciones superan el límite de 5 minutos, incluso muchas de ellas son de 10 minutos o más. Las que os he puesto en el reproductor a veces están un poco recortadas, ya que es muy complicado que la gente pueda subir canciones por Internet de una duración tan larga.

Aparte de su música me encanta la estética que va asociada al grupo, como se visten, la puesta en escena y las portadas de los discos.

La primera vez que pude escucharlos detenidamente fue gracias a una cinta de casete que copie a mi amigo Pedro: "The number of the beast", me gusto muchísimo y en especial la canción: "Hallowed Be Thy Name": que forma de tocar la guitarra, y la batería va genial y no digamos del torrente de voz.

Iron Maiden es una agrupación musical británica de heavy metal del área de Leyton del East End de Londres, fundada en 1975 por el bajista y compositor Steve Harris a la edad de 19 años.

Sus influencias han sido Thin Lizzy, UFO, Deep Purple, entre otros. El día 11 de marzo del 2008 anuncian que han vendido más de 70 millones de discos alrededor del mundo.

Tras unos cuantos conciertos con Gypsy´s Kiss (todos ellos ante muy poco público), Steve decidió abandonar el grupo y se unió a "Smiler", que por cierto sus miembros eran varios años mayores que él, lo cual le sirvió para acumular una valiosa experiencia, pero no era suficiente para él. Finalmente se dio cuenta de que la única manera de hacer lo que él quería era crear su propia banda y así en 1975, nació Iron Maiden. A Steve se le ocurrió el nombre al ver un objeto de tortura en una vieja película llamada "El hombre de la máscara de hierro". Era un ataúd de metal (conocida como doncella de hierro) con docenas de clavos oxidados en su interior donde metían a sus víctimas y las encerraban hasta morir.

Aquellos tiempos fueron muy duros para Harris y sus compañeros; eran los años del punk que explotaba por las calles de Londres, bandas como los Sex Pistols arrasaban con todo el movimiento, y con el negocio discográfico que estaba totalmente dominado por la estética y la música punk. Algunas disqueras le sugirieron a Harris que cambiara la imagen de su grupo, que se cortasen el pelo y que adaptaran su música a los tiempos que corrían. Sin embargo Steve Harris tenía una idea muy clara de cómo quería que fuera su grupo y el tipo de música que quería tocar. En sus propias palabras, "no podría haber comenzado una banda de punk ... eso habría estado en contra de mi religión". Di'Anno, por su parte, comentó, "compositores que alguna vez estuvieron en Fairport Convention están ahora en The Clash, sólo viven alterando sus gustos para mantenerse acorde a los tiempos. No veo la razón de eso. Debes mantenerte en la música que te gusta, mantenerte fiel". Así, Harris mantuvo la agrupación tal y como él creía que debía ser.

Reproductor de música:

Vídeo:

Canciones:

The Nomad
These Colours don't Run
Out of the shadows
Revelations
Aces High
The Pilgrim
The trooper
22 Acacia Avenue
Invaders
The Ides Of March
Rime Of The Ancient Mariner
Transylvania
Flight Of The Icarus
Hallowed Be Thy Name
Ghost Of The Navigator
Dance Of Death
The Number of the Beast
Wasted years
2 minutes to midnight
Run To The Hills
Running Free
Phantom of the opera
The Prisoner
Childrem of the dammed
Fear of the dark
Holy smoke (no incluida en el reproductor de música)

Ten Years After

2009-07-17T13:53:00.010+02:00

Es un magnífico grupo de Blues rock, Rock progresivo, Rock sinfónico y Rock Psicodélico de una calidad instrumental que podrás apreciar en sus temas y que espero que no te dejen indiferente :)

Ten Years After está formada por Alvin Lee (19 de diciembre de 1944, Nottingham), guitarra; Ric Lee (20 de octubre de 1945, Cannock, Staffordshire), batería; Leo Lyons (30 de noviembre de 1944, Stanbridge, Bedforshire), bajo; y Chick Churchill (2 de enero de 1949, Molt, Flintshire), teclado.

En mayo de 1967, debutaron en el séptimo festival de jazz y blues de Windsor. Su fama se disparó entre ese año y 1969, con sus cuatro primeros álbumes: Ten Years After, Undead, Stonehenge y Ssssh.

La consagración les vino en el festival de Woodstock, donde ejecutaron el tema I'm Going Home, que colocó a Alvin Lee entre los líderes de la guitarra de su tiempo. La película que se hizo sobre el memorable festival muestra una impresionante actuación de Ten Years After, con este tema de 11 minutos de duración.

Participaron también en el Festival de la Isla de Wight de 1970, y luego publicaron los álbumes Cricklewood Green y A Space in Time. Este último disco marcó su declive, acentuado después del gris Rock & Roll Music to the World (1972). A space in time fue tal éxito en Estados Unidos que el grupo no paraba de hacer giras por todo el país, ese fue el factor que les hizo decaer, pues, según palabras de Alvin Lee, se negaban a ser una gramola andante.

Reproductor de música:

Vídeo ( I can`t keep from crying, sometimes )

Canciones:

The Stomp
Adventures Of A Young Organ
One of these days
I'd love to change the world
I Woke Up This Morning
Love Like A Man
Over the Hill
Sugar The Road
Bad Scene
I Say Yeah
Stoned Woman
I can`t keep from crying, sometimes
Portable Peopl
Working on the road
Hear Me Calling
Rock'n'roll music to the world

Canciones que no pude incluir en el reproductor:

The band with no name
Sweet litle 16
Speed kills
Rock your mama
Love until I die
Losing the dogs
I'm coming on
Here they come
Going out again

The Cult

2009-07-13T22:32:00.007+02:00

Os presento a un nuevo grupo: The Cult, que me recomendó mi colega César. Y cuya música no es que me fascine, pero si me atraen los 7 temas que os he seleccionado y que constituyen básicamente sus principales éxitos.

The Cult es una banda de mediados de los 80's, y con algunos toques psicodélicos. Comenzó con un estilo post-punk, y fue evolucionando hacia el Hard rock a partir del disco "Electric" (1987). Tuvo varios éxitos en Gran Bretaña a mediados de los 80's, como "She Sells Sanctuary”, "Rain", y "Revolution" y a finales de los ochenta, the Cult entró en el mercado americano de con la canción "Love Removal Machine". Aunque su álbum de 1989 Sonic Temple fue el más exitoso comercialmente, la banda decaía detrás del escenario debido a crecientes tensiones y abusos de alcohol. Para 1995, the Cult se había separado.

Entre 1999 y 2002, le banda se reunió para grabar el álbum y re-lanzaron todos sus álbumes en Asia y Europa oriental en el 2003 y en Japón en el 2004. En el 2006, la banda se reagrupó para llevar a cabo una serie de tours mundiales.

Reproductor de música:

Canciones:

Rain
Lil' Devil
Wild Flower
She Sells Sanctuary
Fire woman
Painted on my heart
Soul Asylum

Velvet Revolver

2009-07-11T12:38:00.010+02:00

Es una gozada escuchar este grupo de rock duro; lo que más me gusta son sus baladas, son muy buenos, así que disfrutad de las canciones ("Messages" es la mejor sin duda alguna).

PD: Gracias a César que me recomendó este grupo.

Velvet Revolver se formó cuando tres ex de Guns N' Roses, Slash, Duff McKagan y Matt Sorum, se unieron para tocar en un concierto benéfico para el baterista Randy Castillo en el 2002 y en ese momento cuando decidieron formar una banda. Cuando Izzy Stradlin (ex-guitarrista de Guns N' Roses) no aceptó la invitación para unirse a la banda, reclutaron al guitarrista Dave Kushner, quien había tocado en Wasted Youth junto a Dave Navarro. Kushner había estudiado con Slash y trabajado con Duff en la banda Loaded. El cuarteto se llamó "The Project" mientras encontraban un mejor nombre.

Slash sugirió el nombre "Revolver" para la banda, y Weiland "Black Velvet", juntaron los dos pero luego sacaron "Black" ya que "Black Velvet Revolver" sonaba parecido a "Stone Temple Pilots", además porque sería más fácil de recordar un nombre más corto. Mucha gente cree que el nombre es un juego de palabras con el nombre de "Guns N' Roses", "Revolver" es como "Guns" (armas) y "Velvet" (terciopelo) es un material suave como las rosas ("Roses").

Reproductor de música:

Canciones:

Get Out The Door
Dirty little thing
Let It Roll
For A Brother
Fall to pieces
Do it for the kids
The Last Fight
You Got No Right
Come On, Come In
Messages
Slither

Rory Gallagher

2009-07-09T15:39:00.016+02:00

Es otro de mis últimos descubrimientos, gracias a los gustos musicales de Rosendo ;-). Destaco sobre todo por ser un virtuoso con la guitarra e impresiona verle tocar, no os perdáis los vídeos como el de la canción: "Cradle Rock". Aunque desgraciadamente se echó a perder con las drogas, como muchos otros rockeros.

Rory Gallagher (2 de marzo de 1948 - 14 de junio de 1995) fue un músico irlandés de blues, rhythm and blues y rock. Nació en Ballyshannon, en el condado irlandés de Donegal, pero se crió y creció en Cork. Es habitualmente presentado como uno de los más influyentes músicos irlandeses y guitarrista de blues de todos los tiempos.

La salud de Gallagher empeoraba y su capacidad creativa también, a raíz de un consumo excesivo de alcohol y la combinación de éste con fármacos que le habían prescrito para superar su miedo a volar. Desde finales de la década de los 1980, fue agravando sus problemas de salud, sin embargo, continuó de gira. El 10 de enero de 1995, en los Países Bajos, salió a escena visiblemente enfermo por lo que meses más tarde fue necesario trasplantarle el hígado. La operación fue un éxito, pero en el postoperatorio y pocos días antes de ser dado de alta, una infección (SAMR) acabó con su vida en Londres el 14 de junio de 1995. Gallagher nunca se casó y no tenía hijos.

Web oficial: http://www.rorygallagher.com

Reproductor de música:

Vídeos:

Lista de canciones:

When My Baby She Left Me
Moonchild
Bad Penny
Can't believe It's true
As the crow flies
Hands up
Tatoo'd lady
a million miles away
I'll Admit You're Gone.
Follow me
Bullfrog Blues (vídeo youtube)
Too Much Alcohol (vídeo youtube)
Cradle Rock (vídeo youtube)

Rosendo Mercado

2009-07-08T22:52:00.016+02:00

Este artículo tenía ganas de hacerlo y por fin!! me he puesto manos a la obra. Rosendo Mercado es un reconocido y gran artista (cantante, guitarrista y compositor), que lleva muchos años en la escena musical, y siempre fiel a su estilo particular de hacer rock.

Tengo conocimiento de su música gracias a mi amigo "el Juez", que ha sido un apasionado de Rosendo, y me ponía siempre sus cintas en su coche de camino a los pueblos cerca de Tíjola, cuando ibamos de "marcha". He tenido la suerte de poder disfrutar de un gran concierto tanto en la noche de San Juan en la playa de San José (Almería) del año 2007, como en el Viña Rock del año 2008.

Rosendo nació en Madrid el 23 de febrero de 1954, y en 1972 comenzó como guitarrista en el grupo "Fresa", un conjunto que tocaba versiones de canciones de moda y en ocasiones acompaña a solistas. Tras diversos cambios, que incluyeron la incorporación como cantante de José Carlos Molina, la banda pasó a denominarse "Ñu". En 1974 Rosendo descubrió la música de Rory Gallagher, que se convirtió en una de sus influencias más grandes, junto a otros grupos como Jethro Tull, Canned Heat, Cream, Deep Purple o Black Sabbath.

El nacimiento de "Leño" se remonta, probablemente, al 31 de diciembre de 1977, tras una discusión de los componentes de la primera formación del grupo Ñu antes de comenzar un concierto. Dice la leyenda que uno de los componentes de Ñu , Rosendo Mercado, pronunció las palabras: "Chico, hasta aquí hemos llegado...". La relación de amor-odio entre Rosendo y José Carlos Molina, el Molina, queda patente hasta en el origen del nombre del nuevo grupo formado por Rosendo "las canciones que haces son un leño, tío" decía José Carlos de las composiciones de Rosendo para Ñu.

En 1985 tuvó la salida del primer disco en solitario de Rosendo, "Loco por incordiar", editado por RCA y producido por Carlos Narea. Fue el momento de más éxito comercial de su carrera, gracias a canciones como "Agradecido", "Pan de higo" o la que da título al álbum.

Web oficial: http://www.rosendo.es/

Reproductor de música:

Lista de canciones:

Borrachuzos
Majete!
Obstaculo impertinente
Loco por Incordiar
Entonces, duerme
Vaya ejemplar de primavera
Harto
Maneras de Vivir - Leño
Cada dia
...Y dale!
El ganador
Navegando
Corre Corre - Leño
¡Que desilusion! - Leño
Pan de Higo
El asa del cubo
La triste cagalera
Cosita
Agradecido
Corazon
Masculino Singular
Hasta de Perfil (Para mal o para bien)
Flojos de pantalon
Veo veo... mamoneo
Como estatuas de sal
El alma se colma
La verdad vencida
Sorprendente - Leño
Sire
De que vas?
Date por disimulao

Canned Heat

2009-07-07T11:23:00.012+02:00

Este nuevo grupo, es como un chapuzón refrescante en pleno verano. Yo los desconocía hasta hace poco, pero viendo en la wikipedia los gustos musicales de Rosendo Mercado, me ha llevado hasta esta genial banda. La verdad es que buscando en los lugares adecuados (y no en las lista de los 40 principales precisamente) puedes encontrar estas joyas.

Canned Heat es una banda de blues-rock/boogie formada en Los Ángeles en 1965. El grupo lo lidereaban Alan "Blind Owl" Wilson -"Búho Ciego- (guitarra, armónica y voces) y Bob Hite ("The Bear" -El Oso-) (voces y armónica). Henry Vestine (alias "Sunflower" -Girasol-), ex miembro de The Mothers of Invention, de Frank Zappa, se encargaba de la guitarra. Larry Taylor ("The Mole"-La Mole) (mejor conocido hasta entonces como el bajista de The Monkees), era su bajo de estudio hasta que acabó uniéndose al grupo por completo durante los setenta junto con el batería Frank Cook, posteriormente se incorporo definitivamente al grupo el baterista mexicano Adolfo "Fito" de la Parra. Canned Heat cogió su nombre de "Canned Heat Blues". Esta canción de Tommy Johnson, creada en 1928, habla de un alcohólico que ha empezado a beber desesperadamente Sterno.

El Sterno, que tiene como denominación genérica en inglés "canned heat" (calor enlatado), es un combustible compuesto de etanol y alcohol gelatinoso. Fue creado en 1920 para que ardiera en la propia lata en la que venía envasado.

Reproductor de música:

Lista de canciones:

Evil Woman
My crime
World in a jug
Turpentine moan
Whiskey headed woman
On The Road Again
Rollin' and tumblin'
Let´s Work Together
Going Up The Country
Time Was
london blues
Fried Hockey Boogie
Rockin' With The King (no se pudo incluir en el reproductor de música)
Amphetamine Annie
The road song (no se pudo incluir en el reproductor de música)

Johnny Cash

2009-06-08T21:28:00.018+02:00

La voz grave del "hombre de negro" es una delicia, es uno de los mejores cantantes de country, y también lo es versionando temas, de hecho muchas veces supera a la canción original, como sucede con: "Personal Jesus de Depeche Mode".

Vendió cerca de noventa millones de álbumes en sus casi cincuenta años de carrera. Es uno de los tres únicos músicos que han sido admitidos en más de un «Salón de la Fama»: en el Salón de la Fama del Rock, del Country y de Compositores de Nashville.

¡Gracias a mi amigo Abel!, que me dejó el magnífico comic autobiográfico de Johnny Cash de Reinhard Kleist: "Cash I see a darkness" que me inspiró para hacer este artículo. A falta del comic ;-) os aconsejo que leáis sobre la vida de Johnny Cash en: "la wikipedia", ya que es muy interesante:

Cash fue conocido por su profunda voz, por el característico sonido boom-chick-a-boom de su banda de acompañamiento, los Tennessee Three y, por vestir ropa oscura, lo que le valió el apodo de «El Hombre de Negro» («The Man in Black»). Empezaba todos sus conciertos con la sencilla frase: «Hola, soy Johnny Cash» («Hello, I'm Johnny Cash»).
Fue a la guerra de Corea
Vendió electrodomésticos antes de saltar a la fama.
Le gustaban dar conciertos en las prisiones.
Fué adicto a las anfetaminas
En 2005 se estrenó la película "En la cuerda floja. Johnny y June: pasión y locura" que narra la vida del cantante

En la wikipedia faltan mencionar los orígenes humildes de Johnny, su familia fue muy pobre y su primera casa era una destartalada cabaña con 3 habitaciones, sin calefacción, ni cristales en las ventanas. Su padre debía recorrer largas distancias en tren para encontrar trabajo, ya que le tocó vivir en plena depresión. Después tuvo una casa que formaba parte del plan de urbanización creado por el gobierno de Roosevelt y que además incluía tierras de labranza para cultivar algodón, pero apenas le daba para comer.

Cito literalmente del comic: "Sin los eternos campos de algodón , la música country no habría existido; el hillbilly, el bluegrass y el rockabilly tienen sus raíces aquí. Músicos como Hank Williams, JimmieRodgers y Charlie Feathers hacen referencia al blues y al gospel de los negros que trabajan en las plantaciones. Su música servía para dar consuelo y fuerzas en días duros. No tienes que haber sido pobre para ser un buen cantante de country, pero ayuda, dijó Johnny Cash."

Lista de vídeos: he incluido uno muy gracioso de Johnny Cash imitando a Elvis Presley, se ve que conocía muy bien sus movimientos, porque fue telonero de Elvis. No te pierdas el 2º vídeo, filmado en Directo en la cárcel de San Quentin, tanto por su escena inicial bebiendo de una jarrilla de lata de la cárcel, como por la canción.

Reproductor de música:

Canciones escogidas:

Guess Things Happen That Way
Love's Been Good To Me
Folson Prison Blues (directo)
One piece at a time
Rusty Cage
Ring of Fire
Streets of laredo
Get Rhythm
Daddy Sang Bass
I won't back down
Cry, Cry, Cry
Father and Son - Fiona Apple and Johnny Cash
I Walk The Line
Cocaine Blues
Personal Jesus
The Man Comes Around
Man In Black
A boy named Sue
Like the 309
The Mercy Seat

Jean-Michel Jarre

2009-06-06T10:21:00.009+02:00

Tras un breve parón, retomo el blog con fuerzas renovadas. Y lo hago con Jean Michel Jarre, un genio de la música electrónica. Cuando escuches su música te dejará marcado para siempre.

Son fabulosos sus álbumes de "Oxigene" y "Equinoxe", su música te transporta hacia el futuro o a un viaje espacial a la velocidad de la luz, ¡¡ es impresionante!! Lo puedes escuchar entero al igual que el de Equinocio, ¡¡es un crimen perderselos!!.

Me gustan mucho las canciones de oxigene 4 y oxigene 13 que es muy profunda y cargada de sentimiento, aunque no se cante nada ;-) y Equinoxe 5

Jean-Michel André Jarre (24 de agosto, 1948), popularmente conocido como Jean Michel Jarre, es un compositor e intérprete francés de música electrónica. Nace el 24 de agosto de 1948 en Lyon, Francia. Hijo de France Pejot y el destacado compositor de bandas sonoras, Maurice Jarre (Doctor Zhivago, Lawrence de Arabia, Ghost y El Club de los Poetas Muertos, por mencionar algunos). Sin embargo, debido al trabajo y a la posterior separación de sus padres, Jarre no fue muy influenciado por las ideas de Maurice. A la edad de cinco años comenzó sus primeras clases de piano, y junto a su madre frecuentaba el club de Jazz más popular de París, "Le Chat qui Pêche" donde conoció al destacado trompetista Chet Baker.

A sus 27 años compuso y grabó, en su pequeño comedor convertido en estudio, mediante una grabadora de 8 pistas y arcaicos instrumentos, esa obra maestra de 6 piezas llamada Oxygene (considerado el álbum más importante de música electrónica). Este disco es la obra con la cual se indentifica a Jarre, en especial el tema Oxygene 4. Fue todo un evento, éxito de ventas en todo el mundo, y comenzaba a escribirse una nueva época de la música mundial, aquella donde se rompían los mitos de que la electrónica no era aceptada, y en la cual se consideraba a los sintetizadores no como instrumentos musicales, sino como elementos de experimentación.

Web oficial: http://www.jeanmicheljarre.com/

Reproductor de música:

Canciones elegidas:

Miami Vice - Vangelis & Jean Michel Jarre (canción original de Jan Hammer)
Chants Magnetiques 2
Orient Express
Chronologie 3 (The Symphonic Jean Michel Jarre 02.10.06)
Oxigene (Part 08)
Oxigene (Part 03)
Oxigene (Part 04)
Equinoxe 5
Oxigene 13
Les chants magnetiques IV
Zoolok (Remix)
Beautiful agony
Oxigene (Part 10)
Magnetic Fields Part 5
Second Rendez-Vous (part 4)
Chronologie Par. 4
Second Rendez-Vous (parts 1 & 2)
Arpegiator
Oxygene (part II)
Fourth Rendez-Vous Part I
Equinoxe 4

The Small Faces

2009-04-29T21:10:00.009+02:00

Buscando en la maravillosa Wikipedia (a la que le debo gran parte de mis artículos) me he encontrado con "The Small Faces" y he escuchado sus canciones por primera vez con la aplicación spotify. Ha sido una agradable sorpresa saborear su música y espero que os gusten ;-)

Es uno de los grupos representativos del movimiento mod (-modernismo-) fue un movimiento musical y cultural basado en la moda y la música que se desarrolló en Londres, Reino Unido a finales de la década de 1950 y que alcanzó su culmen durante la primera mitad de la década de 1960. Los seguidores de esta corriente fueron conocidos como mods, y se localizaban sobre todo en el sur de Inglaterra, aunque también eran numerosos en ciertas ciudades del norte (como Manchester, o incluso Liverpool). Los elementos más significativos son música, moda y scooters.

También fueron el máximo exponente de la música psicodélica:

La psicodelia alcanza su apogeo en la segunda mitad de los años sesenta y primera de los setenta. Es uno de los componentes más notorios de la Contracultura, pues ofrece una vía de escape de los limites impuestos a la conciencia y a la vida diaria por el sistema dominante. A partir de entonces, pierde notoriedad y va siendo desplazada por otras corrientes culturales, aunque su influencia persiste en múltiples manifestaciones contemporáneas, siendo especialmente obvia en la publicidad, el videoclip, el cine y la música psicodélica de vocación underground.

Algunos científicos y humanistas, convencidos de las posibilidades benéficas de las drogas psicodélicas para los humanos, han investigado y promocionado su uso responsable: entre ellos se cuentan Albert Hofmann, Aldous Huxley, Alan Watts, Humphry Osmond, Michael Hollingshead y más mediáticamente Timothy Leary. El uso medicinal de estos fármacos constituye la psicoterapia psicodélica.

Su primer single con la compañía fue "Here Come The Nice", claramente influenciado por el consumo de drogas. Consiguió eludir la censura a pesar de mencionar abiertamente las anfetaminas.

Reproductor de música:

Vídeos del youtube:

Selección de canciones de Small Faces:

Tin Soldier
Almost Grown
Itchycoo Park
Get Yourself Together
Lazy Sunday - Small Faces
Sha la la la lee - Small Faces
All or nothing - Small Faces
What's a Matter Baby
Whatcha Gonna Do About It
Hey Girl
Happy Days Toytown
Shake
Sorry She's mine.
You Better Believe It
Grow Your Own
Own Up Time

The Clash

2009-04-23T02:25:00.009+02:00

Hace unos años no estaba interesado en la música punk, quizás fuera porque no tuve tiempo para apreciarla, pero con los Ramones la cosa cambió y ahora me toca a The Clash. Lo primero que llama la atención de este grupo son las letras de sus canciones, muy reivindicativas, por ejemplo:

"Rock the casbash" del 11 de Junio de 1982, trata de una manera cómica y sarcástica la prohibición del rock and roll en Irán por el Ayatollah Khomeini. La letra del tema cuenta sobre un supuesto levantamiento de la gente para criticar la medida procediendo a "rock the casbah" (en español "rockear la alcazaba") y generando la reacción del rey que ordena a los jet caza atacar a quienes no cumplan con la prohibición. Sin embargo, los pilotos ignoran sus órdenes y, por el contrario, escuchan rock en sus radios.
"I fought the law, and the law won" Que difícil es luchar contra las leyes, pero de vez en cuando se puede ganar ...
"Know Your Rights" : Traducción hecha por mi de la canción con ayuda del traductor de google :) "Este es un anuncio de servicio público con la guitarra, conozca sus tres derechos: Número 1. Usted tiene el derecho a no ser asesinado. El asesinato es un crimen! A menos que se haga por un Policía o aristócrata ..."

Aunque esta banda está clasificada como rock punk, su música está influenciada por el reggae, rock, rockabilly, ska, jazz y dub entre otros variados estilos en su repertorio. Su sonido es mucho más cuidado y complejo que la simplicidad que caracteriza al punk tradicional.

The Clash fue una banda británica que estuvo activa entre 1976 y 1986. El grupo fue uno de los más importantes de la primera ola del punk originada a fines de los años '70. Su tercer álbum, London Calling (publicado en 1979), es considerado uno de los mejores discos de la historia de la música. De hecho, la revista Rolling Stone lo calificó como el mejor de los años 1980 y como el octavo mejor de la historia en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

Reproductor de música:

Lista de canciones:

Janie Jones
Wrong 'em boyo
Hitsville UK
Death or Glory
I want you to want me?
Guns of Brixton
Lover's rock
Train in vain
Police and Thieves
London Calling
White Riot
Spanish Bombs
Rock The Casbah
English Civil War
Rudie can't fail
I fought the law
Should I stay or go
I'm So Bored With The U.S.A.
Hateful

UFO

2009-03-29T20:19:00.012+02:00

Ahora cambio por completo el registro al que os tenía acostumbrados y me muevo por el terreno heavy con el grupo UFO; que es casi desconocido, pero su calidad es innegable y aunque es clasificado como rock heavy metal, muchas de sus canciones la verdad es que tienen poco que ver con este género....

Esta sensacional banda de rock la descubrí gracias a mi amigo Manolo de Tíjola, cuando la escuché en su coche de camino a Terreros (Almería).

UFO es un grupo británico fundado en 1969 y se transformó en una banda entre el hard rock primitivo y el heavy metal.

La influencia de UFO se sintió fuertemente en la escena del heavy metal de los 80s y han sido citados como influencia primaria de Dave Mustaine de Megadeth, Steve Harris de Iron Maiden y Kirk Hammett de Metallica, entre otros.

El vocalista Phil Mogg, el guitarrista Mick Bolton, el bajista Pete Way y el baterista Andy Parker formaron la banda en agosto de 1969. Originalmente tomaron el nombre de 'Hocus Pocus', el grupo cambió su nombre a UFO en honor del club londinense donde fueron descubiertos por Noel Moore, que los contrató para su sello Beacon Records. Su primer álbum debutó en 1970 y fue un típico ejemplo de hard rock con influencias de blues y boogie

Os recomiendo el LP: "Phenomenon", que es sin duda lo mejor que han grabado y es uno de los álbum destacados en la historia del heavy rock (aunque este álbum es poco conocido para muchos, de hecho no aparece en la lista de éxitos de ningún país). Otros Álbumes buenos son:

"No heavy Petting" (1976)
"Lights Out" (1977) (Según la Wikipedia el mejor que han realizado)
"The Wild, The Willing And The Innocent" (1981)

Aún siguen en la brecha y su último albúm: "The Monkey Puzzle" (2006) está bastante bien.

Enlace: Web oficial de UFO

Aquí os he seleccionado algunas canciones de su extensa discografía, pero merece la pena y mucho ;-) que si podéis, la escuchéis entera.

Reproductor de música:

Lista de canciones:

Kingston town
Oh My
Queen of the deep
Chains chains
Belladonna
Gettin' ready
Doctor doctor
Built for comfort
Lonely Heart
Down by the river
Crystal Light
Rock Bottom
Rolling Man
Lipstick Traces
Let it Roll
Love to love
Alone Again Or
Natural thing
I'm a loser
On with the action
Highway Lady
Who's fooling who
Heavenly Body
Silver Bird
Lights Out

Boney M

2009-03-27T21:48:00.009+01:00

Continuando con la música friki alemana, anteriormente fue Modern Talking y ahora toca Boney M. Lo que más me fascina de este grupo es la voz de sus 4 cantantes y como hacen los coros, es una delicia!!

Pero además, me alegra conocer a alguien más feo que yo ;-)

Boney M es un grupo de música eurodance y disco que alcanzó excepcional fama durante la década de los años 70. Fue creado por el productor alemán Frank Farian en 1975, que por entonces trabajaba para la discográfica alemana Hansa, una compañía que en la década siguiente lanzaría a Modern Talking.

Boney M estaba compuesto por cuatro artistas de las Antillas que trabajaban en Londres, Alemania y Holanda: las cantantes Marcia Barret (Santa Catalina, Jamaica, 14 de octubre de 1948), y Liz Mitchell (Clarendon, Jamaica, 12 de julio de 1952), la modelo Maizie Williams (Montserrat, Antillas Británicas, 25 de marzo de 1951) y el ex DJ Bobby Farrell (Aruba, Antillas Holandesas, 6 de octubre de 1949).

El origen del grupo está en un experimento que realizó Frank Farian lanzando la canción Baby Do You Wanna Bump? con músicos arreglistas y cantantes de estudio de imagen desconocida. El experimento alcanzó tal éxito en Holanda que Farian decidió sacarlo a la luz en forma de grupo, con el nombre de Boney M (Boney era el nombre del personaje de una serie de televisión de Australia).

Este grupo lo he conocido sobre todo en la discoteca de mi pueblo: Tíjola, donde cada fin de año escuchaba el tema: "Feliz Navidad" que terminé por aborrecer. Pero afortunadamente hay otros buenos temas que podéis escuchar con el reproductor de música:

Lista de canciones:

Rivers of Babylon
One Way Ticket
Brown Girl In The Ring
Belfast
Kalimba de Luna
Hooray Hooray
Daddy Cool
El Lute
Gary goes home
Sunny
Rasputin
Ma Baker

V Jornadas sobre Software Libre , Cultura Emprendedora y Nuevas Tecnologías

2009-03-18T07:18:00.004+01:00

Durante los días 24, 25, 26 y 27 de marzo, celebraremos en mi Instituto (IES Al-Andalus-Almería) las V Jornadas sobre Software Libre , Cultura Emprendedora y Nuevas Tecnologías (Jornadas SLCENT 5.0.). La finalidad de estas jornadas, como en ediciones anteriores, es fomentar tres grandes pilares de la Sociedad de la Información y del Conocimiento del siglo XXI: " el espíritu emprendedor, el conocimiento libre y la innovación tecnológica". Si no eres alumno o alumna del Centro y quieres asistir a las Jornadas, los días de puertas abiertas (25 y 26 de Marzo), debes de inscribirte antes del 20 de marzo.

Os invito a tod@s a que acudáis a las jornadas ;-)

Más información en la web de las Jornadas. o en la web de mi instituto

Lynyrd Skynyrd

2009-03-12T20:11:00.013+01:00

Como me gusta "Simple Man", todos y cada uno de sus acordes, la acústica (sobre todo cuando empieza), esas guitarras, como se canta, es una pedaaaaazo de canción y define perfectamente a este excepcional grupo. La canción Sweet Home Alabama, también es buenísima y muy conocida, fue versionada entre otros, por Siniestro Total con: "Miña terra galega".

Pero aparte de sus temas más famosos, hay muchas otros que son la caña, por ejemplo: "Call Me The Breeze", "I need you", "The Needle and the Spoon" o "Saturday Night Special" y que luego podréis escuchar desde mi blog :)

Lynyrd Skynyrd es un grupo de hard rock estadounidense, descrito por Stephen Thomas Erlewine (All Music Guide) como "el grupo definitivo de Rock Sureño, fusionando la potencia saturada del blues-rock con una imagen sureña rebelde y la arrogancia del hard rock". El grupo adquirió importancia durante los años 70, bajo el liderazgo del vocalista y compositor principal Ronnie Van Zant, hasta su muerte en 1977.

Lynyrd Skynyrd entró en el "Rock and Roll Hall of Fame" el 13 de marzo de 2006. Fue uno de los grupos de rock sureño de los 70 con mayor éxito comercial y aclamación por parte de la crítica. Su distintivo sonido, con tres guitarras principales, convirtió sus canciones Free Bird y Sweet Home Alabama en himnos estadounidenses y estampas habituales de la radio FM.

Enlace: página oficial del grupo

Espero no te pierdas esta música: se escuchan todas las canciones desde aquí o elige la que más te gusta, experimenta un poco con los botones ;-)

Selección de canciones:

Call Me The Breeze
Don't Ask Me No Questions
I got the same old blues
The Needle and the Spoon
I Ain't The One
Swamp music
I Need You
That Smell
Four walls of Raiford
Saturday Night Special
Gimme three steps
On the Hunt
Tuesday´s Gone
Simple Man
Sweet Home Alabama
Free Bird

Modern Talking

2009-03-11T22:48:00.010+01:00

Modern Talking, no es un grupo cualquiera, es uno de los más importantes de la música disco y aquí tenéis unos cuantos datos que lo corroboran:

Modern Talking es la única banda que ha conseguido cinco singles consecutivos en el número 1 en Alemania junto a Boney M.
El single "You're My Heart You're My Soul" ha sido número 1 en más de 35 países.
El single "Cheri Cheri Lady" ha sido número 1 en más de 11 países incluyendo El Líbano, Israel, Alemania, Austria, Grecia.
El single "Brother Louie" se mantuvo durante 8 semanas en las lista de ventas en UK llegando al número 4 como máxima ubicación.
En Junio del 2003 su discográfica BMG dió un resumen de sus ventas, en donde Modern Talking es la banda que más ha vendido en la historia de la música en Alemania, vendiendo más de 120 millones de discos por todo el mundo por encima de artistas como Boney M, Milli Vanilli, Michael Cretu's & Enigma, Sandra, The Scorpions, Snap, Rammstein y Bad Boys Blue.

Fuente: artículo en la wikipedia sobre Modern Talking

Paradójicamente Modern Talking nunca tuvo presencia en lista de ventas de USA ni siquiera en el Ranking Billboard, debido a que nunca editó un disco en dicho país.

He de decir que creí, que él que cantaba en este grupo era una mujer, pero para mi sorpresa es un tío ;-)

Integrantes:

Dieter Bohlen (productor, compositor y arreglista)
Thomas Anders (vocalista), cuyo verdadero nombre es Bern Weidung,
Rolf Köhler (background-coros)
Detlef Wiedeke, Michael Scholz y Birger Corleis (coros)
Jeff Harrison (Letras y composición)
Luis Rodríguez, (coproductor y compositor).

Reproductor de música: puedes escuchar todos los temas, uno tras otro o escoge el que más te agrade, experimenta con el reproductor.

Lista de canciones:

Chery Chery Lady
You´re my heart, you´re my soul
You Can Win If You Want
Brother Louie
Atlantis Is Calling
Angie´s heart
Just We Two (Mona Lisa)
You Are Not Alone
Diamonds Never Made a Lady
In 100 years
Do you wanna

PD: Debido a que la música se reproduce a través de goear, es muy posible que te aparezca una ventana de publicidad (lo gratis tiene su coste), pero creo que merece la pena, por la calidad del sonido que se consigue a diferencia con el youtube. Por cierto, esa publicidad es del Goear y yo no gano ni un céntimo de euro con esto :)

Revólver

2009-03-05T18:37:00.008+01:00

Excelente artista, compositor y cantante: Carlos Goñi, es conocido como el Bruce Springsteen de Valencia. Sus canciones son con contenido y muchas de ellas, en tono de protesta, por ejemplo: "Una lluvia violenta y salvaje", dedicada a Miguel Ángel Blanco, concejal de Ermua asesinado por ETA el mismo año que la compuso: 1997.

Mis tres canciones preferidas son:

"La flor más bella", que me impactó la primera vez que la escuché ;-)
"Sara" que he redescubierto ahora mientras escribo este artículo.
"Lecho de Rosas"

Este pasado Jueves 26 de Febrero actuaron en el auditorio Maestro Padilla de Almería, y no pude ir a verlos, una pena!!

Revólver (rotulado en ocasiones como RevólveЯ) es un grupo musical valenciano fundado y liderado desde 1988 por Carlos Goñi, cuyo estilo musical oscila entre el pop y el rock, aunque en ocasiones presenta rasgos de otros estilos musicales, como la música celta, el jazz, el fado, o incluso el hip-hop.

Revólver se creó a finales de 1988 en Valencia tras un intento de reestructuración de Comité Cisne, la anterior banda de Carlos Goñi y Rafael Pico. Lo formaron Carlos Goñi (compositor, voz y guitarra), Rafael Pico (batería), Sergio Roger (bajo) y Jorge Lario (guitarra).

Escucha estas 12 canciones que he seleccionado para ti: recuerda que se pueden oír todas desde mi blog una tras otra, o escoge la que más te guste, experimenta con el reproductor.

Lista de temas:

Tiempo pequeño
Odio
Sara
La flor más bella
Si es tan solo amor
Tu y yo - Revolver
El roce de tu piel
5 estrellas
Fuera De Lugar
Mi rendición
Todos somos capitanes
Lecho de rosas

Compay Segundo y goear: Escucha más música gratis :)

2009-02-25T11:57:00.016+01:00

La primera vez que conocí la música de Compay Segundo fue en Baeza, en casa de mi hermana Encarna. Esta música tradicional cubana es fabulosa y excelente para relajarte, escucharla mientras que estas trabajando o escribiendo el artículo de un blog :-) Las canciones son muy sentimentales y profundas; con una voz y entonación únicas. Sorprende que siendo tan sencillas las canciones y con pocos instrumentos sea tan buena esta música, quizás hay este el secreto: en la simplicidad. Me gusto tanto, que me compré el álbum "Yo vengo aquí", que os muestro en la foto, y os recomiendo.

Máximo Francisco Repilado Muñoz (*Siboney, 18 de noviembre de 1907 - † La Habana, 14 de julio de 2003), más conocido como Compay Segundo fue un músico y compositor cubano de amplia trayectoria mundial.

Llegó a ser un popular compositor e intérprete, muy conocido entre los amantes de la música cubana. Comenzó tocando la guitarra, el clarinete y el bongó. También tocó la tumbadora.

Fue el inventor del armónico, un híbrido de siete cuerdas entre la guitarra española y el tres cubano. Este instrumento pretende imitar el timbre del tres adicionando una cuerda octavada en la tercera cuerda (sol). Su afinación es igual a la guitarra. Primera cuerda mi, segunda Si, tercera Sol ( cuerda doble octavada) y Re, La, Mi ,afinados una octava por encima de la afinación propia de la guitarra.

Compay está comprometido con la revolución cubana y así lo reflejan algunas de sus canciones como: "Hasta siempre comandante", en honor al "Che Guevara"

Mi canción preferida es: "Virgen del pino" del albúm "Yo vengo aquí", sencillamente genial !!

He decidido que reproduzcáis la música mediante goear, que permite escuchar música gratis, de forma completamente legal y con más calidad sonora que el YouTube: se reproducen todas las canciones desde mi blog o puedes elegir la que más te guste, experimenta con el reproductor que no muerde :)

Lista de canciones: en rojo las que podréis ver en la lista de vídeos más abajo

Quién te bautizó (Vicenta)
Silencio
Virgen del pino
Sabroso
Sarandonga
Chan Chan
Se secó el arroyito
Clarabella
Mi calderito
Chicharrones
Camarera del amor
Lagrimas Negras
Guantanemera
Yo vengo aquí
Macusa
Orgullecida
La negra tomaza
El Camisón De Pepa
Hasta siempre comandante

Aquí tenéis un tutorial para crear listas de reproducción con goear: pincha en este enlace

Vídeos de Compay Segundo:

A gozar del son cubano ;-)

Spotify: Escucha gratis música

2009-02-24T20:03:00.038+01:00

Spotify es un programa que te permite:

Escuchar música gratis y completamente legal, eso sí con un poco de publicidad.
Amplia variedad de estilos musicales. Algunos grupos no están disponibles para España, como es el caso de Metallica :(
Podrás seleccionar la música que deseas escuchar, creándote tus propias listas.
Radio on-line escogiendo uno o varios tipos de música.
Incorpora un buscador que permite localizar, casi cualquier grupo y automáticamente te muestra toda su música, lista para ser reproducida.
Información detallada (eso sí solamente en inglés) de cualquier grupo o artista, con enlaces a otros artistas y grupos similares. Además incluye su biografía y toda la discografía con sus caratulas y canciones que fácilmente se pueden escuchar.
Compartir las listas de reproducción creadas entre los diferentes usuarios.

El inconveniente que le veo, aparte de la publicidad y que no está en el idioma español, es que no te permite ejecutarlo desde un navegador web y debes hacerlo como un programa, está disponible para los siguientes sistemas operativos:

Windows:
Mac
Linux (ejecutando el instalador de Windows con wine).

Más adelante explico como se instala en Windows y Ubuntu/Linux.

PD: Gracias a Luije, que me comento de su existencia ;-)

Vídeo demostrativo de funcionamiento de Spotify:

Instalación y ejecución de Spotify en Windows

Regístrate en Spotify: enlace de registro
Bajate la versión de windows: pincha aquí para descargar
Instala con siguiente, siguiente ;-)
Introduce el nombre de usuario y contraseña con el que te has registrado en Spotify.

Instalación de Spotify en Ubuntu:

No se te olvide Registrarte en Spotify: enlace de registro
Sino tienes instalado wine, que permite ejecutar programas de Windows sobre Linux, abre una terminal de comandos y escribe: sudo apt-get install wine
Bajate la versión de windows de spotify: pincha aquí para descargar
Instala spotify haciendo doble clic sobre el fichero que acabas de descargar y siguiente, siguiente :)
Introduce el nombre de usuario y contraseña con el que te has registrado en Spotify.
Para acceder a Spotify desde el escritorio Gnome, ve al menú de Aplicaciones / Wine / Programas /Spotify

También puedes consultar este enlace para instalarlo en cualquier Linux: como instalar Spotify con wine (manual en inglés).

Fuente: El Blog de Nico

Roy Orbison

2009-02-20T19:41:00.023+01:00

Me recorre un escalofrío por la espalda cuando escucho el temazo: "You Got it" (el último éxito de Roy Orbison). Y quién no conoce la película: "Pretty woman -1990-" que le lanzó de nuevo a la fama, tras su muerte en 1988, con la canción "Oh, pretty woman -1964-" de la banda sonora de la película. En el año 1991 Roy Orbison ganaría el Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina, por la versión en directo que hizo de "Oh, pretty woman" para el programa especial de televisión Roy Orbison and Friends, A Black and White Night.

Su imagen en los años sesenta -caracterizada por un peculiar corte de pelo y por sus gafas de sol- sirvió de inspiración al escritor Stan Lee y al dibujante Steve Ditko -creadores de Spiderman- para poner rostro a uno de los villanos más peculiares de los comics del Hombre Araña: El Doctor Octopus.

Roy Kelton Orbison (23 de abril de 1936 – 6 de diciembre de 1988), apodado "The Big O" (también utilizó el pseudónimo "Lefty Wilbury" durante su participación en los Traveling Wilburys), fue un influyente cantante y compositor estadounidense y un pionero del rock and roll, cuya carrera se extendió a lo largo de más de cuatro décadas. Hacia mediados de los sesenta, Orbison fue internacionalmente reconocido por sus baladas sobre amores perdidos, por sus melodías rítmicamente avanzadas, su rango vocal de tres octavas, sus características gafas oscuras y un ocasional uso del falsete, tipificado en canciones como "Only The Lonely", "Oh, Pretty Woman" y "Crying". En 1988 fue situado póstumamente en la Songwriters Hall of Fame.

En cuanto a su apariencia, Orbison ni era albino, ni casi ciego, aunque debido al padecimiento desde su infancia de una combinación de hipermetropía, astigmatismo severo, presbicia, anisometropía y estrabismo, debía llevar gafas especiales. En cualquier caso, el uso de sus peculiares gafas de sol fue fruto de un accidente a comienzos de su carrera: tras olvidarse sus gafas habituales en un avión, se vi obligado a usar las de sol, que también tenía graduadas, para manejarse con soltura sobre el escenario donde había de actuar. Llevó esas gafas durante su gira con The Beatles y luego las adoptaría para siempre.

Enlace: Roy Orbison en LastFm

En mis vídeos podéis verlo cantando junto con Bruce Springsteen en la canción: "Dream Baby": se reproducen todos desde mi blog, uno tras otro o puedes escoger el que más te guste, experimenta con el reproductor :)

Canciones elegidas:

You Got It
Dream Baby
Lana
Crying
Only The Lonely
Oh, Pretty Woman
California Blue
In Dreams
Goodnight
Mean Woman Blues
The Three Bells
Falling
Down the Line
Amy
Penny Arcade
Working for the man
Running Scared

The Beach Boys

2009-02-18T20:13:00.018+01:00

Este es otro de mis grupos preferidos, me encantan los gorgoritos que hacen. ¡Qué música más buena! Son quizás de los que mejor cantan a coro. Llama la atención que los Ramones, se vieran influenciados por su música, teniendo un estilo totalmente distinto.

Beach Boys han participado en innumerables películas, como en la primera canción de mi reportorio: "The Monkey's Uncle" Basada en una pelicula de Walt Disney del mismo título de la canción. Otro ejemplo es: "Kokomo" de la famosa película: "Cocktail", en el que aparece Tom Cruise de Camarero.

The Beach Boys es un grupo musical estadounidense formado en 1961, representante del estilo californiano de vida de los años 60. Formado por tres hermanos Brian (compositor, vocales, bajo, piano), Carl (guitarra, vocales) y Dennis Wilson (batería, vocales), junto con un primo de la familia, Mike Love (vocal) y un compañero de estudio de Brian, Al Jardine (guitarra, vocales).

Los Beach Boys demostraron ser uno de los grupos mejor producidos durante los 60s llegando a su mejor momento en 1966 al lanzar unos de los álbumes más aclamados por la crítica "Pet Sounds" y el sencillo número uno "Good Vibrations". Paul McCartney dijo que "Pet Sounds" es el mejor álbum vocal jamás grabado y el álbum que les inspiro a él y a John Lennon a escribir Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, que es considerado por la Revista Rolling Stone como el mejor álbum del siglo seguido en el número dos "Pet Sounds". Paul McCartney ha dicho públicamente que su canción preferida es "God Only Knows".

Vídeos escogidos: se reproducen todos desde mi blog uno tras otro, o elige el que más te guste, experimenta con el reproductor

Lista de canciones: en negrita mis preferidas

The Monkey's Uncle
Surfin' USA **
I Get Around **
Kokomo (Banda sonora de Cocktail)
Don't Worry Baby
Review
Medley
Little Deuce Coupe **
Surfer girl
Fun Fun Fun **
California girls **
Surfin Safari **
Barbara Ann **
Good Vibrations
God Only Knows
Chevorlet Muscle Cars

Personaliza tu distribución de Ubuntu: Ubuntu Customization Kit

2009-02-15T12:40:00.049+01:00

¿Eres de los que les gusta tunear el coche? Estas de enhorabuena :-) Ubuntu posee una herramienta de fácil uso: Ubuntu Customization Kit (UCK), que permite personalizar cualquier distribución de Ubuntu, añadiendo o quitando programas a tu gusto, elegir el escritorio a usar (Gnome, KDE), etc.., de modo que al final de todo el proceso habrás generado tu propia ISO Live CD de Ubuntu lista para ser instalada en cualquier ordenador.

En esta imagen, podéis ver como ha quedado la ISO que he creado a partir de Ubuntu 8.04, corriendo sobre Virtual Box:

Requisitos previos:

No ser un usuario novato de linux o ser un poco atrevido ;-)
Necesitas al menos 5 Gb de espacio libre en el disco, más concretamente en el directorio /home, puedes comprobar tu espacio libre, ejecutando desde una terminal de comandos: df -h, fíjate en el espacio disponible en la partición /home o en caso de no existir en la partición raíz /. También se puede comprobar desde el escritorio Gnome en Sistema / Administración / Monitor del Sistema y allí pinchas en la pestaña Sistema de Archivos.
Una imagen ISO del disco de Ubuntu a modificar, además esta ISO debe ser una versión Desktop (Escritorio). Sino tienes la ISO de Ubuntu, tienes 2 caminos: te la descargas directamente desde la página oficial de Ubuntu o la generas a partir de tu CD de instalación de Ubuntu, por ejemplo siguiendo las instruciones de esta web: http://e1ement2048.wordpress.com/2007/10/01/crear-imagen-iso/
Añadir o tener activado el siguiente repositorio (lugar donde busca los paquetes de software tu Linux): deb-src http://archive.ubuntu.com/ubuntu/ hardy main. Lo puedes comprobar editando el archivo de configuración sources.list, con el comando: sudo gedit /etc/apt/sources.list en caso de que falte ese repositorio, se lo añades en una nueva línea, al final del fichero anterior y guardas los cambios.

Pasos a realizar (son muchos pero muy sencillos):

Bájate el programa Ubuntu Customization Kit 2.0.3: http://downloads.sourceforge.net/uck/uck_2.0.3_all.deb?modtime=1210019438&big_mirror=0
Si quieres puedes probar con la última versión de UCK: http://sourceforge.net/projects/uck/
Instalar el programa UCK: simplemente haz doble clic sobre el archivo o paquete deb que te has bajado y a continuación pincha en instalar paquete.
Ejecutar UCK desde el menú (Gnome): Aplicaciones/ Herramientas del Sistema/ Ubuntu Customization Kit
A continuación se muestra una ventana de bienvenida (Welcome), donde te avisa de los requisitos previos que necesitas y que antes te he comentado. Cierra esa ventana.
Escoge el paquete de idioma a instalar, en mi caso escogí el español (es). Aunque puedes elegir todos los que quieras, pero esto incrementará el tamaño final de nuestro ISO.
Elige el idioma con el que arrancará tu LiveCD, pues yo seleccioné el español (es).
Escritorio a usar: a mi me gusta el gnome.
Selecciona la ISO del Ubuntu que quieres personalizar: ve al directorio donde esta tu iso, escógela y pulsa Aceptar. Yo lo hice con la iso de Ubuntu 8.04 (recuerda que debe ser la versión Desktop, Escritorio).
Ponle el nombre al CD de tu ISO: pon lo que quieras :)
¿Quieres personalizar tu CD manualmente? Pues claro que si => Yes
¿Quieres eliminar todos los paquetes Win32 o de Windows de tu CD? Pues claro que si => Yes
Ahora te avisa de que tiene toda la información que necesita para empezar el proceso de personalización de tu CD o ISO de Ubuntu. También te muestra donde va a ser generada tu iso, en mi caso en: /home/ramon/tmp/remaster-new-files/livecd.iso
Me aparece en una terminal de comando el siguiente mensaje: [sudo] password for ramon: Introduce la contraseña de tu usuario, verás como se muestra en la terminal de comandos unos mensajes parecidos a estos: Starting CD remastering on dom feb 15 14:41:27 CET 2009 Customization dir=/home/ramon/tmp/customization-scripts Mounting ISO image... Unpacking ISO image... Unmounting ISO image... Mounting SquashFS image... Unpacking SquashFS image...
Y a esperar se ha dicho, que el proceso va para largo.... de entre 5 y 12 minutos.
Escoge la forma de personalizar tu ISO: os aconsejo que seleccionéis Run Console Aplication (Ejecutar Consola de Administración) para los más expertos y para los que no se quieran complicar la vida, escoged Run Package Manager (que ejecuta el gestor de paquetes synaptic), pulsa en Reload (recargar) e instala y quita todos los programas que te apetezcan, piensa que si metes muchos programas, la iso generada será muy grande y deberás quitar otros, yo por ejemplo desinstalé todos los juegos del escritorio gnome, quitando el paquete gnome-packages-data.
Si has escogido Run Package manager salta al paso 19. En la consola de administración, podemos personalizar a nuestro gusto todos los programas que deseamos añadir o quitar, ya sea con apt-get install o con apt-get remove. Si quieres puede ejecutar directamente el gestor de paquetes, teclando: synaptic. También es interesante actualizar el sistema con el comando: apt-get upgrade. Finalmente se puede reducir el tamaño tu distribución ISO que vas a generar, sigue los pasos de Ubuntu León.
Personalizar la imagen del escritorio: visita este tutorial de la wikipedia y al final de todo cierra la terminal de comandos.
Inicia el proceso final de generación de la iso: escogiendo continue building y a esperar bastante tiempo hasta que finaliza el proceso.
ISO Generada: Finalmente y si todo ha ido bien, mostrará un mensaje similar a este: Generation completed SUCCESSFULLY, find your ISO in /home/ramon/tmp/remaster-new-files. Después pulsa Enter y ya tienes creada tu ISO con tu Ubuntu personalizada.
Mueve la ISO generada a la carpeta de inicio de tu usario: /home/nombre_usuario, en mi caso tuve que ejecutar el siguiente comando: sudo mv /home/ramon/tmp/remaster-new-files/livecd.iso /home/ramon
Cambia el propietario y el grupo del archivo de tu ISO: como mi usuario de Ubuntu es ramon tuve que escribir el siguiente comando: sudo chown ramon:ramon /home/ramon/livecd.iso
Reinicia el ordenador, he observado que tras el proceso de creación de la ISO Ubuntu hace cosas raras (no abre ciertos programas) y cuando reinicias queda todo correctamente.
Borra la carpeta temporal /home/nombre_usuario/tmp: Si quieres crear nuevas isos no podrás hacerlo hasta que quede borrada, y además asi liberarás de ese espacio a tu disco duro, yo tuve que ejecutar el siguiente comando: rm -r /home/ramon/tmp.
Ahora con la iso generada puedes quemarla en un CD o probarla en una máquina virtual, para ver que aspecto tiene. Más tarde puedes volver a crear una nueva ISO basándote en la que acabas de generar, mejorando poco a poco, tu distribución final.

Espero os funcione y si tenéis alguna duda, o para lo que queráis, enviarme vuestros comentarios.

PD: Gracias al artículo de este blog: Descubriendo Ubuntu que me facilitó mucho las cosas.

Super Ubuntu y paquetes de Ubuntu

2009-02-13T18:53:00.057+01:00

Cuando instalamos Ubuntu nos damos cuenta que le falta una serie de aplicaciones necesarias para escuchar música en formato mp3, reproducir todos los formatos de vídeo: wmv, avi, mpeg, mov (Quick Time), vídeos del YouTube (flv), etc.... y no incluye casi ninguno de los codécs de audio y vídeo necesarios. Tampoco dispone de varias utilidades como Adobe Reader, o la máquina virtual de Java.

Si queréis reproducir todos los formatos de vídeo y audio, incluido vídeos del YouTube y tener instaladas las mejores y últimas aplicaciones tienes 2 opciones:

Armarte de paciencia y seguir tutoriales: por ejemplo, mediante Medibuntu , EasyUbuntu o ResctrictedFormats. A mi particularmente, conseguir que reproduzca vídeos el YouTube me ha resultado pesado y a veces muy frustante. Lo bueno de hacerlo mediante esta opción es que obtienes unos resultados óptimos. Lo mejor es seguir las instrucciones de instalación y configuración de Medibuntu en inglés , EasyUbuntu o RectrictedFormats.
Para usuarios noveles o con poco tiempo tiempo disponible, os recomiendo descargarse e instalar el sistema operativo Super Ubuntu, que posee las siguientes características:

Es actualizado con frecuencia: Super Ubuntu es lanzado todos los meses.
Mejor soporte multimedia: incluye soporte para DVD-video, MP3, codecs y media players (Amarok, VLC Media Player y MPlayer).
Soporte para formatos de archivo del Microsoft Office 2007: incluye odf-converter-integrator.
Mejor experiencia en Internet: incluye Opera, Adobe Flash Player, aMSN, Skype, Mozilla Thunderbird y aMule.

Mi elección es bajarse la versión de Super Ubuntu que está basada en la Ubuntu 8.04 por ser LTS (soporte de larga duración: hasta 3 años) y estár más pulida y depurada que la apuesta arriesgada que supone Ubuntu 8.10.

Por eso el enlace de descarga es para la Super Ubuntu 2008-09 de Septiembre de 2008, un mes antes de la aparición de la Ubuntu 8.10:

Enlace de descarga vía torrent

¿Porqué no vienen estas aplicaciones instaladas en Ubuntu por defecto? Existen varios motivos:

Legalidad del software instalado: dependiendo de en que país instales Ubuntu, será legal o no, usar determinadas aplicaciones. Por ejemplo en Estados Unidos, el formato de música mp3 y muchos de los formatos de vídeo: wmv, avi, mpeg, mov, etc..., no pueden ser reproducidos con ningún programa ejecutado desde Linux (por que lo se usa el formato libre ogg para audio y vídeo). Por fortuna en Europa, si que es legal usar estos formatos de audio y vídeo desde Linux. Para evitar problemas, Ubuntu no proporciona estas aplicaciones instaladas por defecto, aunque a posteriori, puedes instalar y configurar este tipo de programas, pero entonces la responsabilidad legal recae sobre el usuario de Ubuntu.

Programas que no son software libre o no cumplen la licencia de Ubuntu: como Ubuntu no puede garantizar su correcto funcionamiento, ni posterior mantenimiento, deja a elección del usuario de Ubuntu si le interesa o no instalar determinada aplicación que no cumpla la licencia de ubuntu. Por ejemplo, si dispongo de un portátil que me he comprado hace poco y Ubuntu no me proporciona un driver libre que me permita usar la wifi (red inalámbrica), me puede interesar instalar un driver propietario o no libre, ubuntu puede disponer de este driver no libre pero te advierte antes de instalarlo que es software propietario.

Para entender esto mejor, hay que saber que Ubuntu clasifica los paquetes o aplicaciones en cuatro categorias:

Main: (main o principal) contiene aplicaciones que son software libre, y que cumplen los requisitos de la licencia de Ubuntu, pueden ser redistribuidos libremente y tienes soporte disponible por parte de del equipo de Ubuntu. Los paquetes de este componente poseen ayuda técnica garantizada y mejoras de seguridad oportunas.
Restricted: (resctricted o restringido) contiene aplicaciones soportadas por los desarrolladores de Ubuntu debido a su importancia, pero que no está disponible bajo ningún tipo de licencia libre para incluir en main. En este lugar se incluyen los paquetes tales como los controladores propietarios de algunas tarjetas gráficas, como por ejemplo, los de ATI y nVIDIA. El nivel de la ayuda es más limitado que para main, puesto que los desarrolladores puede que no tengan acceso al código fuente.
Universe: (Universe o universo) contiene una amplia gama de programas, que puede o no tener una licencia restringida, pero que no recibe apoyo por parte del equipo de Ubuntu. Esto permite que los usuarios instalen toda clase de programas en el sistema guardándolos en un lugar aparte de los paquetes soportados: main y restricted.
Multiverse: contiene el software "no libre", lo que significa que los requisitos de licencia de este software no se ajustan a los de Ubuntu y contiene los paquetes sin soporte o apoyo por parte del equipo de Ubuntu.

ZZ Top

2009-02-06T18:55:00.023+01:00

No son papa noeles disfrazados de rockeros, son los ZZ Top, fantásticos artistas que nos deleitan con su música. Conforme más los escucho, más me gustan, son la caña!! Este grupo ha conectado enseguida conmigo ;-)

PD: Hola Maria José!!. Son infinitamente más buenos de lo que creía, ¡¡gracias por la recomendación !!

ZZ Top, cariñosamente conocido por sus fans como The Little Ol' Band from Texas, es un grupo estadounidense de suothern rock y hard rock formado en 1970 en Houston, Texas. Los miembros del grupo son Billy Gibbons (voz y guitarra), Dusty Hill (bajo y voz) y Frank Beard (batería). Tienen el mérito de ser uno de los pocos grupos de rock que todavía conserva sus miembros originales después de 39 años, además de haber mantenido al mismo manager y productor, Bill Ham.

Alcanzaron la cima de su éxito comercial en los 70 y los 80, pero todavía hoy continúan girando y lanzando discos. ZZ Top entró en el Rock and Roll Hall of Fame el 15 de marzo de 2004.

Gibbons y Hill también son famosos por las peculiares guitarras que utilizan, muchas de ellas codiseñadas con el maestro luthier John Bolin.

Prácticamente son tan famosos por su aspecto como por su música. Gibbons y Hill siempre son retratados llevando gafas de sol (un gesto a su canción de 1979 Cheap Sunglasses), ropa parecida (o en ocasiones idéntica), y sus larguísimas barbas. En 1984 la firma Gillette ofreció a Gibbons y a Hill un millón de dólares por afeitarse en un anuncio de televisión. Declinaron la oferta.

Enlace: ZZ Top en MySpace

Vídeos elegidos: se reproducen todos desde mi blog uno tras otro, o escoge el que más te guste => experimenta un poco con el reproductor de vídeo.

Lista de canciones: en negrita mis preferidas.

Sharp Dressed Man
Fuzzbox Voodoo - Antenna
Gimme All Your Lovin'
Got Me Under Pressure
La grange
Legs
Tush
Tube Snake Boogie
Cheap Sunglasses 2005 LIVE!
Breakaway
World of Swirl
Top Stages
Jailhouse Rock
Hell Yeah!
WaitingForTheBus
Just Got Paid
She Just Killing Me
Bad to the bone
Bang Bang
TV Dinners
Thunderbird
Rhythmeen
Rough Boy
Woke Up With Wood
Beatbox
Velcro Fly
Viva Las Vegas
Heard it on the X
Have You Heard?
Carmen Electra in ZZ Top clip => no se la canción pero acaso importa ?

Electric Light Orchestra

2009-02-01T01:46:00.020+01:00

Este no es un buen grupo ;-) ya que en realidad es una maravillosa orquesta formada por multitud de miembros que marca un antes y un después en la música disco y electrónica. Y todavía hoy siguen en activo.

La puesta en escena de la orquesta es espectacular, donde el escenario es una nave espacial un: OVNI.

Por cierto, Roy Wood se parece bastante a Chase Gioberti de la serie de Falcon Crest.

PD: Gracias a ConsuELO que me recomendó este grupo :)

Electric Light Orchestra fue una exitosa banda de rock y música disco de Birmingham, Inglaterra de la época de los 70's y los 80's, formada en 1971 por Roy Wood, Jeff Lynne y Bev Bevan, en principio era un proyecto paralelo a The Move, banda integrada por los mismos miembros, cuyo fin era el de experimentar fusiones entre el rock y la música clásica, fusión que si bien la habían hecho otros grupos, no habían podido obtener algo definitivo que calara en el público. Más tarde The Move se disolvería y el genio de Roy Wood tras el debut de E.L.O. abandonaría el grupo quedando Lynne y Bevan como líderes. Su primer y extravagante álbum intentó fusionar instrumentos clásicos, ejecutados de manera muy poco ortodoxa, con el pop y el rock dando un insólito resultado.

Visita esta página: ELO en MySpace

Saborear esta música, es algo muy especial y que se agradece, espero que podáis compartir conmigo esa misma emoción con los vídeos que he seleccionado para vosotros: (Se reproducen todos desde mi blog, uno a continuación de otro o escoge el que más te guste, experimenta con el reproductor)

Lista de canciones (en negrita mis preferidas)

Last Train To London
Hold on Tight
Latitude 88 North
Turn To Stone
Shine A Little Love
Twilight
All Over The World
Mr Blue Sky
Xanadu
Rock 'N' Roll is King
Roll Over Beethoven
Rockaria
Livin' Thing
So Serious
10538 Overture
Stranger
Secret Messages
Confusion

The doors

2009-01-30T17:43:00.013+01:00

Esta música de los 70 es bastante extraña y me fascina ver tocar el órgano a Ray Manzarek con esos dedos tan finos, parece de otro planeta.

The Doors fue un grupo de rock-blues, formado en Los Ángeles (California, Estados Unidos) en julio de 1965 y disuelto en 1973, que junto con bandas como Jefferson Airplane y Grateful Dead, se convirtió en los máximos exponentes de la psicodelia de los 60's.

Miembros:

Jim Morrison - voz.
Ray Manzarek - teclados, coros.
Robby Krieger - guitarra, armónica.
John Densmore - batería, percusión.

Este grupo esta formado por un solo guitarra a diferencia de otros. El órgano (Vox Continental) es el que toma el protagonismo y él que marca la diferencia.

Jim Morrison, cantante y alma del grupo murió como consecuencia de vivir una vida desenfrenada y repleta de todo tipo de drogas, incluida el alcohol.

Visita la página oficial, es muy buena: Web oficial The doors

Lista de vídeos: se reproducen todos desde mi blog, uno a continuación de otro o escoge la canción que más te guste, experimenta con el reproductor.

Canciones escogidas: En negrita mis preferidas

Love Me Two Times
Light my fire
Riders On the Storm
Alabama Song
The Ghost Song
LA Woman
When The Music's Over
Roadhouse Blues
The End
People Are Strange
Break On Through (To the Other Side)
Lost Performances (2/4) ????
"Backdoor Man" Isle of Wight 08/70
Hello I love you
When the music over
Waiting for the sun
The Doors-The Spy
Ship of fools

Hank Willians y Familia

2009-01-23T18:28:00.000+01:00

Escuchar música muy variada y de diferentes estilos te abre la mente y el corazón. No hay que despreciar ningún tipo de música porque tenga una determinada publicidad negativa, o por ser más o menos antigua, la música buena es inmortal y nunca pasará de moda. El género del Country es muy poco conocido y apreciado desde España, y sin embargo si le das una oportunidad, puede recompensarte con canciones de una belleza especial.

Para escuchar country, al igual que pasa con otros géneros de música, hay que acostumbrar un poco el oído a canciones más melódicas y tranquilas, lejos del rock y del estrés actual donde la música es más vibrante y rápida. La música country me recuerda un poco a la música hawaiana, quizás sea por que usan un instrumento similar, en el country se usa el banjo.

La suerte que he tenido es de conocer a una persona que aprecia este tipo de música, aquí en Almería, como es mi amigo: "Country", su apodo le hace justicia a los conocimientos musicales que posee, también hay un pub en Almería: "Alabama", situado cerca de Carretera de Ronda a la altura del Hiper Almería, donde todas las noches nos ofrecen un variado repertorio de música de este estilo.

Hank Williams (17 de septiembre de 1923 - 1 de enero de 1953) fue un cantautor estadounidense, que se convirtió en un icono de la música country y en uno de los más influyentes músicos del siglo XX. Destacado intérprete de la música honky-tonk, grabó numerosos éxitos, que, junto a sus carismáticas interpretaciones y composiciones le proporcionaron una gran fama. Sus canciones son uno de los pilares sobre los que se ha construido la música country contemporánea, y ha sido homenajeado con versiones de sus canciones incluso desde el pop o el rock. Su leyenda creció con su muerte a los 29 años. En su corta vida grabó más de 400 canciones, bajo muchos seudónimos, entre los que están: Luke the drifter, Ramblin' man.

Su hijo, Hank Williams Jr., su mujer Jett Williams y sus nietos Hank Williams III y Holly Williams son también músicos profesionales.

PD: ¡Gracias "Country" por el recopilatorio tan genial que me pasastes!

Vídeos seleccionados: se reproducen todos desde mi blog, uno a continuación de otro, o escoge el que más te guste. Experimenta con el reproductor.

Canciones escogidas: en negrita mis preferidas

Jambalaya
Settin' the Woods on Fire
Lovesick Blues
Cold Cold Heart
LOST HIGHWAY
Hey Good Lookin'
Long Gone Lonesome Blues
Honky Tonk Blues
Move It On Over
The Log Train
You Win Again
Howlin' at the Moon
If you Don't like Hank Williams => Hank Williams Jr.
7 Months, 39 Days => Hank Williams III
Outdoor Lovin' Man => Hank Williams Jr.
Lovin' & Huggin'=> Hank Williams III

Weezer

2009-01-16T19:14:00.000+01:00

El próximo grupo que descubro y os presento es Weezer, mucho más actual que lo que suelo publicar. Su estilo es un poco cañero y rockero, aunque dispone de canciones más suaves como: "The Damage in the heart" o "Island in the sun" que hizo famoso al grupo.

Weezer es una banda de rock alternativo procedente de Los Angeles, Estados Unidos, y liderada por Rivers Cuomo. Se formaron el Día de San Valentín de 1992 y hasta la fecha han publicado 6 álbumes de estudio, han vendido 8 millones de discos en EE.UU.

Enlace: Página web oficial de Weezer

Espero disfrutéis como yo de los vídeos: se reproducen todos desde mi blog, uno a continuación de otro, o escoge el que más te guste. Experimenta con el reproductor.

Lista de canciones elegidas. Por orden cronológico del Álbum
En negrita mis preferidas, en rojo no se reproducen, no las pude añadir a la lista de reproducción, sorry ;-)

Buddy Holly => The Blue Album (1994)
Undone. The sweater song.
Say Ain't so
The Good life => Pinkerton (1996)
Hash pipe => Green Album (2001)
Island in the sun
Dope Nose => Maladroit (2002)
Beverly Hills => Make Believe (2005)
Perfect situation
This is a such Pity
We are all on drugs
The damage in your heart
Trouble Maker => The Red Album (2008)
Pork and Beans
Heart Songs
Dreamin'

Madness

2009-01-11T00:14:00.000+01:00

Ahora si que hago el artículo sobre Madness y continuo lo que deje antes a medio acabar :)

Madness es un grupo inglés de ska que se formó en Londres en 1976 con Mike Barson (Monsieur Barso) en teclado y voces, Chris Foreman (Chrissy Boy) en la guitarra y 'Lee Thompson (Kix) en saxofón y voces, con el nombre de The North London Invaders.

El primer sencillo de la banda, editado el 1 de septiembre de 1979 con el sello 2 Tone Records, fue The Prince. La canción, escrita por Lee Thompson, era un tributo al músico jamaicano de ska Prince Buster, tomando el grupo su nombre definitivo después de este disco, pues Madness salió como cara B de The Prince.

Enlace recomendado: MySpace

Vídeos seleccionados: se ven todos desde mi blog, uno a continuación de otro o puedes escoger el que más te guste. Experimenta con el reproductor.

Canciones elegidas: (en negrita mis preferidas)

One Step Beyond
Night Boat To Cairo
Baggy Trousers
Our House
It Must Be Love
Shame & Scandal
The Liberty Of Norton Folgate (Moodboard)
Driving In My Car
Bed and Breakfast man
House Of Fun
Drip Fed Fred
NW5
The show must go on
Prague Ska Conspiracy

Prince Buster

2009-01-10T14:22:00.000+01:00

Las casualidades me han llevado a escribir este artículo, en principio estaba redactándolo sobre el grupo Madness (por la canción "It Must Be Love" que encontré en la revista Rolling Stones de mi colega Basi), pero después descubrí que el nombre de Madness, era como tributo a una de las famosas canciones del artista Prince Buster y una cosa llevo a la otra ;-)

Si os gusta el grupo español Ska-P, Madness o Bob Marley. Es muy probable que te interesen algunas de las canciones de Prince Buster, ya que comparten estilos muy similares.

Cecil Bustamente Campbell (nacido el 28 de mayo de 1938), más conocido como Prince Buster, es un músico musulmán de Kingston, Jamaica, y es recordado como una de las máximas figuras del ska y el rocksteady. Sus discos han inspirado a multitud de cantantes de reggae y ska.

PD: Mientras escribo este post en Tíjola está cayendo un nevazo. Y yo aquí en Almería, una pena!!

Enlace: Last Fm

Lista de vídeos: os recuerdo que se ven todos desde mi blog, uno a continuación de otro o puedes escoger el que más te guste. Experimenta un poco con el reproductor.

Lista de canciones escogidas: (en negrita mis preferidas)

Madness-Enjoy Yourself
One Step Beyond
A change is gonna come
Young Gifted and Black
Blackhead Chineman
Hard man fe dead
Judge Dread
Rough Rider
The King of Ska
Dance Cleopatra
Big Fight - Blue Beat
Take it Easy
They got to come
Deliverance Must Come
Vera Cruz - blanc
Wildbells
Seven wonders of the world
Shaking up Orange street / King, Duke, Sir
Forrester's Hall
King of Kings
Tonque Will Tell
Police Trim Rasta
Dog War
Madness (Versión original)
Wreck A Pum-Pum- Villancico Reggae
Barrister Pardon